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Música para todos
Jóvenes y familias | Artistas emergentes y trabajadores del arte Conexiones con la comunidad

Cada temporada en la Filarmónica de Los Ángeles comienza y termina con una simple verdad: su apoyo hace que la música sea accesible a más personas, en más lugares, que nunca antes.

Ya sea en aulas o salas de conciertos, parques urbanos o espacios digitales, la generosidad de los donantes nos permite compartir el poder transformador de la música con personas de todas las edades, orígenes y experiencias. 
 
La temporada 2024/25 marcó un punto de inflexión en nuestra historia: un año de notable crecimiento, conexión renovada y profunda ambición artística. Desde Los Ángeles hasta Nueva York y Bogotá, fuimos testigos de la capacidad de la música para tender puentes entre geografías, generaciones y géneros.  
 
Y mientras miramos hacia la temporada que marcará el legado DudamelGustavo Dudamelcomo director musical y artístico (cátedra Walt y Lilly Disney), reflexionamos con profundo orgullo sobre cómo su liderazgo visionario ha contribuido a convertir a la Filarmónica de Los Ángeles en una de las instituciones más accesibles y centradas en la comunidad del mundo.

El acceso no es un programa, es una filosofía. Una filosofía que se ha arraigado en todo lo que hacemos: conciertos gratuitos y de bajo costo que dan la bienvenida a nuevos públicos, sólidos programas de aprendizaje que nutren a la próxima generación de artistas y líderes, y desarrollo profesional y formación práctica que abren las puertas a los jóvenes profesionales de las artes escénicas.

Mientras explora este informe, le invitamos a descubrir las muchas formas en que su apoyo abre puertas:a las oportunidades, a la expresión, a la comunidad y a la alegría. Gracias de nuevo por contribuir a la LA Phil para crear un futuro más brillante para tantos. 

Primera parte: Música para todos: jóvenes y familias 

Clase YOLA de 2025: En cifras

Este año, 42 estudiantes se graduaron de YOLA (Orquesta Juvenil de Los Ángeles), cada uno llevando consigo no sólo un diploma, sino años de formación musical, tutoría y comunidad. Representando a cuatro centros YOLA de la ciudad, la promoción de 2025 refleja el creciente alcance e influencia del programa en la vida de los jóvenes.

Vías de acceso a la enseñanza superior 

• El 86% de los estudiantes asistirá a centros de cuatro años 
• El 10% asistirá a universidades de dos años 

Los estudiantes cursarán estudios superiores en destacadas instituciones, como la Universidad de Cornell, el Swarthmore College, la UCLA, la UC Berkeley, la USC, la Universidad Estatal de California en Long Beach, el Pasadena City College, la Universidad Pepperdine, Cal Poly Pomona y el Instituto Peabody de la Universidad Johns Hopkins.

Ambiciones académicas y artísticas 

• El 44% de los estudiantes cursará estudios en STEM 
• El 19% se especializará en humanidades 
• El 17% se especializará en música 
• El 10% se dedica a los negocios y el espíritu empresarial 
• El 12% de los licenciados se especializará en música 
• El 78% de la promoción de 2025 se identifica como estudiante universitario de primera generación

La promoción de 2025 encarna el espíritu de YOLA: ambiciosa, resistente, creativa y dispuesta a liderar. 

YOLA Alumni Spotlight
Las voces de una nueva generación

Programa de becas para compositores
Inventar el futuro de la composición

El Composer Fellowship Program (CFP) de LA Phil sigue redefiniendo lo que significa ser un joven compositor en el siglo XXI. Diseñado para estudiantes de secundaria de Los Ángeles, CFP ofrece una oportunidad única de componer para músicos profesionales, colaborar con artistas de renombre mundial y construir una comunidad creativa basada en la experimentación, la curiosidad y el acceso. 

En 2024/25, bajo el liderazgo visionario del Director del Programa Andrew Norman y del Profesor Principal (y antiguo alumno del CFP) Daniel Allas, los becarios completaron tres ambiciosos proyectos de composición, incluyendo obras para cuartetos de cuerda, orquestas completas y conjuntos de cámara poco convencionales. Una pieza incluía una prensa de empanadas y una tabla periódica laminada como instrumentos de percusión.

A lo largo de 30 sesiones, los estudiantes exploraron desde la notación aleatoria hasta la partitura digital, con el apoyo de artistas visitantes y mentores como Nico Muhly, Celka Ojakangas, Julia Adolphe, Chris Rountree, Sharon Lavery y Seth Parker Woods. Los estudiantes también participaron en demostraciones privadas de instrumentos, talleres de software de composición y ejercicios de reflexión diseñados para profundizar en su voz artística.

Esta temporada marcó un hito importante en el legado de la PPC: 

• En la noche inaugural del Hollywood Bowl, la Orquesta del Hollywood Bowl y YOLA interpretaron una nueva obra de Ethan Chaparro, el compositor becado por Sue Tsao en 2023/24. La obra, titulada A Troupe 's Cadence, es la primera obra del CFP que se presenta en el escenario del Hollywood Bowl. Esta pieza, titulada A Troupe's Cadence, es la primera obra del CFP que se presenta en el escenario del Bowl.
   
• 2024/25 Sue Tsao Composer Fellow Kevin Rodriguez's Atlácatl score saw its premiere with the YOLA Nacional Overture Orchestra at the August 11 YOLA Nacional Festival concert concert at Walt Disney Concert Hall.
   
• Noah Godard, 2024/25 Steven Stucky Composer Fellow, está preparando una nueva obra para un próximo Concierto Vecinal.

Más allá de su plan de estudios emblemático, el CFP se ha convertido en una plataforma de lanzamiento para compositores emergentes a través de oportunidades para antiguos alumnos, tutorías entre compañeros y un compromiso más amplio con la comunidad. Gracias al apoyo de nuestra comunidad filantrópica, el CFP sigue siendo gratuito para todos los participantes, promoviendo un futuro en el que la composición no es una actividad exclusiva, sino un mundo de posibilidades.

El apoyo anual especial para el Programa de Becas para Compositores 2024/25 fue proporcionado en parte por Faye Greenberg y David Lawrence y The Herb Alpert Foundation. Sue Tsao y el patrimonio de Mary Calfas Janos han aportado su apoyo al Fondo de Dotación del Programa de Becas para Compositores de LA Phil.  

YOLA de gira: Nueva York y Bogotá
Voces del Futuro / Voices of the Future 

En octubre de 2024, cerca de 50 jóvenes músicos de la Orquesta Sinfónica del Instituto YOLA y de la Orquesta Sinfónica YOLA Nacional se unieron a compañeros de toda Sudamérica en un encuentro musical sin precedentes: la Gira Voces del Futuro . Organizado por LA Phil en colaboración con la Orquesta Filarmónica de Bogotá y la Asociación Nacional de Música Sinfónica, este intercambio de una semana reunió a 165 estudiantes de 13 países para formar una orquesta, unidos por su pasión por la música y su creencia en un futuro mejor. 

Dirigida por Gustavo Dudamel, junto con el director de orquesta asistente director de orquesta de LA Phil, Ann Ronus Chair, Rodolfo Barráez y ladirector de orquesta Tatiana Pérez, la orquesta Voces del Futuro ensayó en Cajicá, Colombia, durante cinco días antes de actuar ante un público que agotó las entradas en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de Bogotá el 17 de octubre. Su programa -con obras de Bernstein, Márquez, Chaikovski y los compositores colombianos Bermúdez y Garavito- fue una poderosa expresión de la creatividad y la colaboración latinoamericanas. El icono de la música colombiana Carlos Vives hizo una aparición sorpresa, compartiendo el escenario en un momento de alegría y orgullo cultural.

La gira también incluyó una actuación íntima de la facultad para los estudiantes en la Catedral de Sal de Zipaquirá y actuaciones de invitados durante toda la semana, desde la Banda Filarmónica Juvenil hasta música y danza regionales de Cundinamarca. En todo momento, los estudiantes no sólo aprendieron nuevo repertorio, sino que también escucharon, colaboraron y establecieron vínculos duraderos entre culturas y continentes.

Esto era más que una gira: era una declaración de intenciones. Voces del Futuro reafirma la creencia de LA Phil de que la música puede salvar diferencias, empoderar a los jóvenes e inspirar el cambio a escala mundial.

El periodista y activista colombiano Diego Aretz escribió sobre el concierto:  

"La actuación de anoche en el Teatro Mayor fue un bello ejemplo de lo que la música puede hacer por nosotros, especialmente por los jóvenes, tan vulnerables hoy en día en Colombia..... Me pareció percibir algo del mensaje de [el fundador de El Sistema, José Antonio] Abreu, pero, sobre todo, redescubrí el profundo poder de la música".

La Fundación Rafael y Luisa de Marchena-Huyke ha apoyado generosamente la gira de YOLA. 

YOLA Nacional Festival 2025
Una comunidad nacional de músicos y mentores 

Cada verano, el FestivalYOLA Nacional (YNF) reúne a casi 200 jóvenes músicos de todo el país para una residencia orquestal inmersiva y gratuita en Los Ángeles. Representando a El Sistema y a otros programas musicales comunitarios, estos estudiantes vienen no solo a perfeccionar su arte, sino también a desafiarse a sí mismos y a actuar con directores y artistas docentes de renombre mundial.

El Festival de este año, que se celebró del 28 de jul al 13 de agosto, marcó un nuevo capítulo en la evolución del programa. Por primera vez, LA Phil puso a prueba un Programa de Música de Cámara junto con su formación orquestal tradicional, proporcionando una instrucción más profunda en la colaboración de pequeños conjuntos para músicos de tan sólo 12 años.  

Los estudiantes asistieron a dos semanas de ensayos intensivos, seccionales y talleres, residiendo y ensayando en la Universidad Estatal de California, Fullerton, con actuaciones en el Walt Disney Concert Hall los días 4 y 11 de agosto.  

El Festival de este año fue especialmente trascendental: Gustavo Dudamel, Director Musical y Artístico, dirigió la Orquesta Sinfónica durante el concierto del 4 de agosto, continuando con su compromiso de tutelar a la próxima generación de artistas.

"La música de cámara es una de las herramientas más poderosas para el crecimiento artístico y personal", afirma Camille Delaney-McNeil, Vicepresidenta de Aprendizaje. "Con el lanzamiento de este nuevo programa, estamos dando a los jóvenes músicos un espacio para dirigir, escuchar y descubrir sus voces más profundamente que nunca".

Desde obras sinfónicas a gran escala hasta la intimidad de cuartetos de cuerda y conjuntos de viento, el Festival de este año proporcionó una plataforma sin igual para el desarrollo musical y la conexión. Nuestro más profundo agradecimiento a Maria Seferian, que proporcionó un generoso apoyo para el Festival YOLA Nacional 2025, y a los donantes de LA Phil Learning, cuyo compromiso ayuda a asegurar que la participación de jóvenes músicos en YNF siga siendo completamente gratuita, con viajes, alojamiento, comidas e instrucción todo proporcionado.  

Al recordar esta memorable experiencia, estos músicos seguirán escribiendo una historia compartida, una historia de excelencia, inclusión y posibilidades ilimitadas que surgen cuando invertimos en los jóvenes y les damos las herramientas para prosperar. 

Segunda parte: Música para todos - Artistas emergentes y trabajadores del arte 

Judith and Thomas L. Beckmen LA Phil Resident Fellows Program
Formación de la orquesta del mañana 

En LA Phil, creemos que la excelencia y la equidad van de la mano, y en ningún lugar es más evidente que en el programa Judith and Thomas L. Beckmen LA Phil Resident Fellows. Lanzada como parte de la Campaña del Centenario de LA Phil en 2018, esta iniciativa fue diseñada para aumentar la diversidad dentro de las orquestas estadounidenses mediante el apoyo a músicos en sus primeras carreras de orígenes históricamente subrepresentados y proporcionándoles las herramientas, la tutoría y la experiencia necesarias para obtener puestos orquestales permanentes.

Los becarios residentes reciben una remuneración a tiempo completo, un estipendio de subsistencia, asesoramiento personalizado y amplias oportunidades de actuación con LA Phil durante un periodo de hasta tres años. Desde su creación, el programa ha acogido a 13 becarios, cinco de los cuales han conseguido puestos permanentes en orquestas de primera fila, como la Sinfónica de Seattle, la Sinfónica de Kansas City y la Orquesta Sinfónica de Montreal.
 

Perfil del músico: Ismael Guerrero, violonchelo, Alicia Miñana y Rob Lovelace LA Phil Resident Fellow Chair

Para Ismael Guerrero, ser becario residente de la Beckmen LA Phil es algo más que dominar el repertorio: es aprender a estar en sintonía con lo inesperado.

"En última instancia, quieres estar lo más preparado posible, para que en el concierto puedas prestar atención a lo que ocurre en el escenario. Esa es la magia: puede ocurrir algo que no estaba ensayado, pero si estás preparado, puedes responder a ello. Eso es lo que significa hacer música en el momento".

Guerrero, que nació en Puerto Rico, también ve la beca como una oportunidad de devolver algo e inspirar a otros.

"En un concierto para jóvenes, cada vez que un músico subía al escenario, los niños aplaudían... y cuando me tocó a mí, lo acepté. Eso es lo que puede ser la música".

El programa Beckmen LA Phil Resident Fellows es más que un puente hacia una oportunidad profesional: es un compromiso para cambiar el rostro de las orquestas para las generaciones venideras.

El programa LA Phil Resident Fellows de Judith y Thomas L. Beckmen cuenta con el apoyo de Judith y Thomas L. Beckmen, Nancy y Leslie Abell, Alicia Miñana y Rob Lovelace, la Eugene and Marilyn Stein Family Foundation y Pasadena Showcase House for the Arts. 

Programa de desarrollo de la mano de obra
Crear itinerarios entre bastidores 

En colaboración con el sindicato local IATSE Local 33, el Programa de Desarrollo de la Mano de Obra (WDP) del LA Phil está abriendo nuevas puertas a las carreras de escenografía y producción de espectáculos en vivo. Diseñado para jóvenes adultos interesados en el aspecto técnico de las artes escénicas, este programa de formación remunerado de dos años ofrece experiencia práctica en el Judith and Thomas L. Beckmen YOLA Center (BYC), una de las instalaciones artísticas comunitarias más avanzadas del país.

Gracias a la estrecha tutoría del Técnico Jefe de Escenografía, los participantes adquieren conocimientos básicos en todos los ámbitos de la producción, como carpintería, rigging, audio, video, iluminación y proyección. El programa también incluye la planificación de la carrera, oportunidades de establecer contactos y talleres de desarrollo profesional para ayudar a los participantes a trazar su futuro en la industria del entretenimiento.

El WDP refleja el compromiso más amplio de LA Phil con la equidad y el acceso, no sólo para los intérpretes, sino también para los profesionales esenciales que trabajan entre bastidores y que ayudan a dar vida a cada representación. Estamos profundamente agradecidos a los donantes cuyo apoyo hace posible este programa que cambia vidas y ayuda a garantizar que la próxima generación de tramoyistas, técnicos y personal de producción refleje la diversidad y la creatividad de Los Ángeles. 

A través de su lente:
Nuevos fotógrafos de conciertos en el Ford 

Como parte de la iniciativa LA Phil y The Ford's Community Residencies, la asociación Las Fotos Project ofrece una poderosa plataforma para que los jóvenes artistas construyan carreras creativas, detrás de la cámara.

A través de una colaboración con el programa Creative Entrepreneurship Opportunities (CEO) del Proyecto Las Fotos, cada temporada se selecciona una cohorte de chicas adolescentes y jóvenes con perspectiva de género de comunidades de color para que actúen como fotógrafas oficiales de conciertos en el Ford. Los participantes reciben formación profesional, tutoría de líderes del sector y encargos remunerados para fotografiar 10 actuaciones en directo, desarrollando sus carteras mientras documentan a artistas de talla mundial en acción. 

El programa de este año incluía:

• Un taller de desarrollo profesional dirigido por la Directora Creativa Senior de LA Phil , Natalie Suárez, y la fotógrafa Elizabeth Asher .
• Lugar de eventos Formación Lugar de eventos con Farah Sosa, fotógrafa de LA Phil
• Un nuevo componente narrativo, con instrucciones sobre ensayos fotográficos a cargo de las aclamadas fotoperiodistas Kate Kuo y Samanta Helou Hernández .

Las obras finales de los estudiantes se exponen en una galería específica del Ford y se publican en Internet, lo que amplíasus perspectivas y honra el poder de la narración visual.

Esta residencia es más que una oportunidad de aprendizaje: es una plataforma de lanzamiento. Con su apoyo, estos creativos emergentes están adquiriendo la confianza, la experiencia y las redes profesionales necesarias para prosperar en las industrias creativas de Los Ángeles. 

Tercera parte: Música para todos - Conexiones comunitarias 

LA Phil Insight
Conectar la música con la cultura, el lugar y la conversación 

A lo largo de la temporada 2024/25, el programa Insight de LA Phil invitó al público a experimentar la música de maneras nuevas e inesperadas, a través de actuaciones emergentes, proyecciones de películas, exposiciones inmersivas y conversaciones reflexivas que profundizan nuestra conexión con el mundo que nos rodea.

En su esencia, Insight refleja la creencia de que la música no es sólo entretenimiento: es una forma de explorar la identidad, el lugar, la memoria y el significado. Desde el gospel hasta el minimalismo experimental, desde el legado queer hasta la naturaleza urbana, la programación Insight de esta temporada conectó cultura y creatividad de un modo que sólo Los Ángeles podía hacerlo. 

Lo más destacado de la temporada

Buenas noticias: Una celebración de música gospel

En colaboración con de Carlos Simón Misa de buenas noticiasInsight reunió al comisario Tyree Boyd-Patesel Gospel Workshop of America - LA Chapter, y una comunidad de artistas y estudiosos para celebrar la alegría y la riqueza espiritual de la música gospel. La semana culminó con Pausa de alabanzauna fiesta de baile en Logia Lodge con DJ D-Nice, J. Roccy la actuación en directo de Jimetta Rose-convirtiendo el espacio en una casa de la alegría.

Al máximo

Un proyecto de colaboración con REDCAT y Wild Up, esta serie rindió homenaje a los compositores inconformistas Julius Eastman y Arthur Russell, explorando sus obras que desafiaban el género a través de exposiciones y actuaciones que honraban sus voces artísticas audaces, expansivas y sin disculpas.

Schoenberg a los 150

Insight celebró el 150 aniversario delnacimiento de Arnold Schoenberg,compositor revolucionario nacido en Los Ángeles, con una exposición en el centro de la ciudad y un original mapa ilustrado de sus lugares favoritos diseñado por el artista Juan Manuel Nares. El proyecto presentó al público al modernista radical no sólo como compositor, sino también como pintor, pensador y angelino.

La Ford en el punto de mira: Cine, celebración y conversación

En el Ford, Insight sigue activando el anfiteatro como centro comunitario y encrucijada cultural:

• El Mundo Natural de Studio Ghibli invitó a las familias a experimentar la maravilla de la animación bajo las estrellas.
• En septiembre, el 90 aniversario de Terry Riley rendirá homenaje a este pionero de la música minimalista con actuaciones de su hijo y las Bang on a Can All-Stars.
• El regreso de Vibe Check Live transformará el escenario en un foro íntimo para explorar el horror negro, la identidad y la narrativa de género. 

Juntos, estos programas ejemplifican cómo Insight crea puntos de entrada a la música para públicos curiosos, ofreciendo un espacio donde el arte se encuentra con la reflexión, y donde cada actuación se convierte en parte de una conversación más amplia.

LA Phil Insight cuenta con el generoso apoyo de Linda y David Shaheen. 

Festival Seúl
Nuevas voces, visiones audaces: Celebración de la creatividad coreana 

Comisariado por el aclamado compositor Unsuk Chin, el festival inaugural de LA Phil Festival Seúl reunió una emocionante mezcla de actuaciones, estrenos y programas Insight para explorar el rico y siempre cambiante panorama cultural de Corea del Sur. A lo largo de una semana en jun de 2025, el Festival puso de relieve la amplia influencia coreana en la música clásica mundial, uniendo instrumentos tradicionales con formas experimentales, maestros consagrados con voces emergentes y Los Ángeles con Seúl. 

Desde obras orquestales a gran escala hasta conciertos de cámara y conversaciones públicas, el Festival Seúl reflejó el profundo compromiso de LA Phil con el intercambio cultural, la innovación artística y la narración inclusiva.

Lo más destacado del Festival

• New Voices from Korea, un concierto inaugural de Green Umbrella (presentado con el generoso apoyo de la familia Hillenburg y con la participación del LA Phil New Music Group y Ensemble TIMF), destacó a los compositores Yie-Eun Chun, Dongjin Bae y Juri Seo, con dos estrenos mundiales encargados por LA Phil.
• Las actuaciones con orquesta completa de las estrellas emergentes Sunwook Kim, Yura Lee, Han Kim, Inmo Yang y Jaemin Han -dirigidaspor Hankyeol Yoon- combinaronobras de compositores coreanos contemporáneos con obras maestras de Brahms.
• La programación Insight, comisariada conjuntamente por el colectivo artístico coreano GYOPO, Sasami Ashworth y Hannah Joo, creó un espacio para la reflexión y la narración intergeneracional a través de instalaciones, paneles y una muestra de arte escénico con voces coreanas de la diáspora. 

El Festival concluyó con la representación de la obra de Chin Gougalon (Escenas de un teatro callejero), una pieza caprichosa y llena de recuerdos inspirada en su infancia en Seúl, que pone en alegre colisión el pasado y el presente.

Más que un festival, Seúl fue una conversación que reafirmó el papel de la Filarmónica de Los Ángeles como escenario mundial de voces emergentes y vibrantes conexiones interculturales. 

The LA Phil at Coachella
Llega a miles de millones de nuevos oyentes 

En abril de 2025, la Filarmónica de Los Ángeles se convirtió en la primera gran orquesta en actuar en el Festival de Música y Artes del Valle de Coachella, ofreciendo lo que Variety, Rolling Stone y Billboard aclamaron como uno de los momentos decisivos del festival. Bajo batuta de Gustavo Dudamel, LA Phil llevó el repertorio clásico a uno de los mayores escenarios de la cultura pop del mundo, mezclando Wagner, Bach y Stravinsky con actuaciones especiales de invitados como Laufey, LL Cool J, Zedd, Cynthia Erivo, Dave Grohl, Maren Morris y muchos más.

A lo largo de dos sábados, unas 50.000 personas disfrutaron de la actuación de LA Phil en directo desde el Teatro al Aire Libre de Indio, y millones más siguieron la retransmisión en directo y a través de las redes sociales. Con más de 2.000 apariciones en prensa y más de 4.500 millones de impresiones en los medios, no se trataba solo de un concierto, sino del punto de acceso a la música orquestal más amplio de la historia de LA Phil. 

Lo que hizo que este momento fuera tan poderoso no fue sólo su alcance, sino su resonancia. Los asistentes al festival rugieron con los primeros acordes de la Quinta de Beethoven y bailaron al son de Vivaldi como si se tratara de un single de éxito. Las actuaciones de LA Phil, que traspasaron géneros, convirtieron la música clásica en una experiencia compartida y festiva en el corazón de la juventud y la cultura pop.  

Como reflexionó Dudamel : "Este era un sueño que tenía desde hace muchos años... llevar la orquesta a un festival que representa una cultura en sí misma". 

Coachella 2025 fue más que un hito. Era una declaración audaz: La música orquestal debe estar en todas partes y puede emocionar a cualquiera. 

WE❤️LA
La música como tributo y fuerza curativa 

En respuesta a los devastadores incendios forestales que arrasaron Los Ángeles a principios de 2025, LA Phil movilizó toda su fuerza organizativa para honrar a los primeros en responder, apoyar a las comunidades afectadas y recordar a los angelinos el poder curativo de la música. 

El 1 de abril de 2025, Gustavo Dudamel dirigió a LA Phil en una poderosa actuación gratuita en el Hollywood Bowl, tituladaWE❤️LA. Con apariciones de Christina Aguilera, el pianista Gerald Clayton, la Los Angeles Master Chorale y la Palisades Charter High School Band, la velada incluyó obras de Gabriela Ortiz, Mahler y Gershwin y una electrizante suite de selecciones de John Williams.

Desde la quietud emocional del Adagietto de Mahler hasta la fanfarria triunfal de Star Wars, el programa ofreció un viaje de reflexión, resistencia y celebración. Retransmitido en directo por KUSC y KDFC y por Internet, el concierto llegó a miles de personas en California y más allá.

El concierto fue la pieza central de una iniciativa más amplia de LA Phil para apoyar la recuperación tras el incendio forestal. Estos esfuerzos incluyeron:

• El 5% de la recaudación de las entradas de determinadas actuaciones del Walt Disney Concert Hall se dona a la Fundación de Parques del Condado de Los Ángeles para ayudar a reconstruir senderos, centros naturales y espacios comunitarios devastados. 
• Distribución gratuita de entradas para los primeros intervinientes y las familias desplazadas a los conciertos del Walt Disney Concert Hall.
• Campañas de donación de artículos de primera necesidad organizadas en el Hollywood Bowl, el Beckmen YOLA Center y el Walt Disney Concert Hall en colaboración con LA County Parks y el Social Justice Learning Institute.
• Financiación de ayuda, incluido el lanzamiento de Los Angeles Music Fund para ayudar a los miembros de la comunidad musical de Los Ángeles afectados por los incendios, y apoyo a los Care Camps del condado de Los Ángeles, donde artistas docentes de YOLA y músicos de LA Phil ofrecieron programas creativos a los jóvenes desplazados.

Como compartió Dudamel desde el escenario: "Al igual que una orquesta es más fuerte que sus miembros por separado, Los Ángeles es más poderosa cuando trabajamos juntos".

El concierto del 1 de abril WE❤️LA contó con el generoso apoyo de Anne Akiko Meyers y Jason Subotky; Terri y Jerry Kohl; Gregory Annenberg Weingarten, GRoW @ Annenberg; y Barbara y Jay Rasulo.

La presentación en directo de WE❤️LA en Classical California KUSC ha sido posible gracias al fondo LA Phil Broadcast Program Fund, generosamente financiado por el Lenore S. and Bernard A. Greenberg Fund. 

En conclusión
El futuro suena así

Cada actuación, cada colaboración, cada nota compartida en nuestra ciudad es impulsada por su creencia en lo que la música puede hacer. Gracias a ti, LA Phil ha redefinido el acceso a la música en el escenario, en las escuelas, en Internet y en todo el mundo.

Al entrar en la temporada dedicada al legado DudamelGustavo Dudamel, continuamos con los valores que él ha defendido a lo largo de su mandato: creatividad sin fronteras, oportunidades sin límites y música para todos. Juntos, no solo estamos reflexionando sobre un capítulo extraordinario, sino que estamos escribiendo el siguiente.

Gracias por hacer posible este futuro.