Brad Mehldau
Acerca de este artista
El pianista de jazz BRAD MEHLDAU ha grabado y tocado extensamente desde principios de los 90. La producción más consistente de Mehldau a lo largo de los años ha tenido lugar en el formato de trío. A partir de 1996, su grupo publicó una serie de cinco discos en la Warner Bros. titulada The Art of the Trio. Mehldau también tiene una grabación en piano solitario titulada Elegiac Cycle y un disco llamado Places que incluye canciones en solitario piano y en trío. Elegiac Cycle y Places podrían llamarse álbumes "conceptuales". Se componen exclusivamente de material original y tienen temas centrales que se ciernen sobre las composiciones. Otras grabaciones de Mehldau incluyen Largo, un esfuerzo de colaboración con el innovador músico y productor Jon Brion, y Anything Goes - una salida en trío con el bajista Larry Grenadier y el baterista Jorge Rossy.
Brad Mehldau Live in Tokyo, publicado en septiembre de 2004, fue su primer disco para Nonesuch. Después de diez gratificantes años con Rossy tocando en el trío habitual de Mehldau, el baterista Jeff Ballard se unió a la banda en 2005. Nonesuch lanzó su primer álbum del nuevo Brad Mehldau Trio - Day is Done - el 27 de septiembre de 2005.
La personalidad musical de Mehldau forma una dicotomía. Es ante todo un improvisador, y aprecia enormemente la sorpresa y la maravilla que puede ocurrir de una idea musical espontánea que se expresa directamente, en tiempo real. Pero también tiene una profunda fascinación por la arquitectura formal de la música, e informa todo lo que toca. En su forma de tocar más inspirada, la estructura real de su pensamiento musical sirve como un dispositivo expresivo. Mientras toca, escucha cómo se desenrollan las ideas y el orden en que se revelan. Cada melodía tiene un arco narrativo muy marcado, ya sea que se exprese en un principio, un final, o algo que se deja intencionalmente abierto. Los dos lados de la personalidad de Mehldau - el improvisador y el formalista - se tocan entre sí, y el efecto es a menudo algo así como un caos controlado.
Mehldau ha actuado en todo el mundo a un ritmo constante desde mediados de la década de 1990, con su trío y como pianista solista. Sus actuaciones transmiten una amplia gama de expresiones. A menudo hay un rigor intelectual en el continuo proceso de abstracción que puede tener lugar en una determinada melodía, y una cierta densidad de información. Eso podría ser seguido por una balada despojada, emocionalmente directa. Mehldau favorece la yuxtaposición de los extremos. Ha atraído a un considerable número de seguidores a lo largo de los años, uno que ha crecido para esperar una singular e intensa experiencia en su actuación.
Además de su trío y sus proyectos en solitario, Mehldau ha trabajado con varios grandes músicos de jazz, incluyendo un gratificante concierto con la banda del saxofonista Joshua Redman durante dos años, grabaciones y conciertos con Charlie Haden y Lee Konitz, y grabaciones como sideman con gente como Wayne Shorter, John Scofield y Charles Lloyd. Durante más de una década, ha colaborado con varios músicos y compañeros a los que respeta enormemente, incluyendo a los guitarristas Peter Bernstein y Kurt Rosenwinkel y al saxofonista tenor Mark Turner. Mehldau también ha tocado en varias grabaciones fuera del lenguaje del jazz, como el Teatro de Willie Nelson y el cantautor Joe Henry Scar. Su música ha aparecido en varias películas, como Eyes Wide Shut de Stanley Kubrick y Million Dollar Hotel de Wim Wenders. También compuso la banda sonora original de la película francesa Ma femme est une actrice. Mehldau compuso recientemente dos nuevas obras encargadas por el Carnegie Hall para voz y piano, Los Estuarios Azules y El Libro de las Horas: Poemas de amor a Dios, que fueron interpretados en la primavera de 2005 con la aclamada soprano clásica, Renée Fleming.
Ver y Escuchar
video