Acerca de este artista
Christopher Rountree, director de orquesta y compositor nominado en tres ocasiones a los Grammy, es el director musical de la Ópera de Long Beach, cofundador de Los Angeles Conducting Co-op y quizás más conocido como fundador, director de orquesta y director artístico del innovador colectivo orquestal Wild Up. La excéntrica mezcla de música nueva, pop y arte escénico del grupo saltó rápidamente de los estridentes espectáculos de bar DIY a ser alabada como vanguardia de la música clásica por críticos de Los Angeles Times, The Wall Street Journal, Performance Today de la radio pública y The New York Times. Wild Up comenzó su andadura en el 2010 sin financiación ni músicos, impulsada únicamente por la visión de Rountree de una orquesta de talla mundial que crea experiencias viscerales y provocativas desvinculadas de las tradiciones clásicas.
en el 2019 comisarió y dirigió el Festival Fluxus de la Filarmónica de Los Ángeles, el componente de música experimental de la temporada número 100 de la LA Phil en colaboración con el Getty Research Institute. El Festival Fluxus, de 16 conciertos, unió por primera vez a iconos del arte contemporáneo con la música clásica, colocando a Yoko Ono junto a Ryoji Ikeda y Luciano Berio; a La Monte Young junto a Steven Takasugi junto a John Cage. Bliss, de Ragnar Kjartansson, una extática interpretación de Mozart durante 12 horas, se situó junto a Make a Salad, de Alison Knowles, interpretada por 1.700 personas. La multitud de David Lang se adueñó del centro de Los Ángeles, mientras los músicos de la orquesta lanzaban sandías de la Sonata para melones y gravedad de Ken Friedman desde lo alto del Walt Disney Concert Hall.
Considerado como uno de los directores y programadores más apasionantes e iconoclastas, el inimitable estilo de Rountree le ha llevado a colaborar con Björk, John Adams, Yoko Ono, David Lang, Scott Walker, La Monte Young, Esa-Pekka Salonen, Mica Levi, Alison Knowles, Yuval Sharon, Sigourney Weaver, Tyshawn Sorey, Ragnar Kjartansson, Ash Fure, Julia Holter, Claire Chase, Missy Mazzoli, Ryoji Ikeda, Du Yun, Thaddeus Strassberger, Ellen Reid, Ted Hearne, James Darrah, y muchas de las mejores orquestas y conjuntos del planeta, como las sinfónicas Nacional, de San Francisco, Houston, Cincinnati, Colorado, San Diego y Chicago, la Filarmónica de Los Ángeles, el International Contemporary Ensemble, Roomful of Teeth, la Ópera Nacional de París, las óperas Nacional de Washington, Los Ángeles, Omaha, San Diego y Atlanta, y la Martha Graham Dance Company. Ha presentado composiciones y conciertos en el Walt Disney Concert Hall, el Palais Garnier, el Mile High Stadium, el Coliseum, el Echoplex, el Kennedy Center, el Philadelphia Museum of Art, el Ace Hotel, el National Sawdust, el MCA Denver, el Hammer Museum, el Getty, una cancha de baloncesto en Santa Cruz y en el Lincoln Center para la Bienal de la Filarmónica de Nueva York.