Durante su mandato, St.Clair ha sido ampliamente reconocido por sus actuaciones musicalmente distinguidas, su compromiso con la creación de programas educativos sobresalientes y sus enfoques innovadores de la programación. En abril del 2018, St.Clair dirigió a la Sinfónica del Pacífico en su debut en el Carnegie Hall con todas las entradas agotadas como colofón a la celebración de un año de duración en el Carnegie del octogésimo cumpleaños del preeminente compositor Philip Glass, que terminó con una gran ovación y con The New York Times calificando a la sinfónica de "¡un gran conjunto!". Dirigió a la Pacific Symphony en su primera gira a China en mayo del 2018, la primera gira internacional de la orquesta desde su gira por Europa en el 2006. La orquesta hizo su debut nacional en PBS en junio del 2018 en Great Performances con "Ellis Island: El sueño de América", de Peter Boyer, dirigida por St.Clair. Entre los muchos esfuerzos creativos de St.Clair se encuentran el aclamado Festival de Compositores Americanos, que comenzó en el 2000; y la iniciativa de ópera, "Symphonic Voices", que continúa por novena temporada en el 2019-20 con Otelo de Verdi, tras las producciones de concierto-ópera de Madame Butterfly, La flauta mágica, Aida, Turandot, Carmen, La Traviata, Tosca y La Bohème en temporadas anteriores.

El compromiso de St. Clair con el desarrollo y la interpretación de nuevas obras de compositores es evidente en la gran cantidad de encargos y grabaciones de la Pacific Symphony. La temporada 2016-17 incluyó encargos del pianista y compositor Conrad Tao y del compositor residente Narong Prangcharoen, una continuación de la reciente serie de grabaciones de obras encargadas e interpretadas por la Sinfónica en los últimos años. Entre ellas se encuentran Canciones de Lorca y Prometeo de William Bolcom (2015-16), Sinfonía en sol menor de Elliot Goldenthal (2014-15), Hacia una estación de paz de Richard Danielpour (2013-14), La pasión de Ramakrishna de Philip Glass (2012-13) y Mount Rushmore y El evangelio según la hermana Aimee de Michael Daugherty (2012-13). St.Clair ha dirigido a la orquesta en otros álbumes aclamados por la crítica, entre ellos dos conciertos piano de Lukas Foss, An American Requiem de Danielpour y Fire Water Paper de Goldenthal : Un Oratorio de Vietnam de Goldenthal con el violonchelista Yo-Yo Ma. Otros compositores a los que ha encargado obras son James Newton Howard, Zhou Long, Tobias Picker, Frank Ticheli, Chen Yi, Curt Cacioppo, Stephen Scott, Jim Self (tubista principal de la Sinfónica del Pacífico) y Christopher Theofanidis.

En el 2006 y el 2007, Carl St. Clair dirigió el histórico traslado de la orquesta a la Sala de Conciertos Renée y Henry Segerstrom del Segerstrom Center for the Arts. El traslado se produjo tras la histórica temporada 2005-2006, en la que St.Clair dirigió a la Sinfónica en su primera gira europea, por nueve ciudades de tres países, actuando ante aforos completos y recibiendo críticas y comentarios extraordinarios.
Entre el 2008 y el 2010, St.Clair fue director general de música de la Komische Oper de Berlín. También fue director general de música y jefe director de orquesta del Teatro Nacional Alemán y Staatskapelle (GNTS) de Weimar (Alemania), donde dirigió el Ciclo del Anillo de Wagner con gran éxito de crítica. Fue el primer no europeo en ocupar su puesto en el GNTS; el cargo también le otorgó la distinción de dirigir simultáneamente una de las orquestas más nuevas de América y una de las más antiguas de Europa.

En el 2014, Carl St.Clair se convirtió en el director musical de la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica. Su carrera internacional también le lleva a dirigir en el extranjero varios meses al año, y ha actuado con orquestas de todo el mundo. Fue el principal invitado director de orquesta de la Radio Sinfonieorchester Stuttgart de 1998 al 2004, donde completó un proyecto de grabación de tres años de las sinfonías de Villa-Lobos. También ha actuado con orquestas de Israel, Hong Kong, Japón, Australia, Nueva Zelanda, Sudamérica, China, Tailandia y Malasia, así como en festivales de verano de todo el mundo. En Norteamérica, St.Clair ha dirigido la Orquesta Sinfónica de Boston (donde fue asistente director de orquesta durante varios años), la Filarmónica de Nueva York, la Orquesta de Filadelfia, la Filarmónica de Los Ángeles y las sinfónicas de San Francisco, Seattle, Detroit, Atlanta, Houston, Indianápolis, Montreal, Toronto y Vancouver, entre muchas otras.

Carl St. Clair es un firme defensor de la educación musical para todas las edades y goza de reconocimiento internacional por su distinguida carrera como maestro. Ha sido esencial en la creación y puesta en marcha de los programas educativos y de compromiso con la comunidad de la Pacific Symphony, como Pacific Symphony Youth Ensembles, Heartstrings, Sunday Matinées, OC Can You Play With Us?, arts-X-press y Class Act. Además de su carrera profesional como director de orquesta, St.Clair ha trabajado con la mayoría de las principales escuelas de música de todo el país. En el 2018, la presidenta de la Universidad de Chapman, Danielle Struppa, nombró a St.Clair Presidential Fellow, trabajando estrechamente con los estudiantes del College of the Performing Arts de la Universidad de Chapman. St.Clair ha sido nombrado "Distinguished Alumni in Residence" en la Escuela de Música Butler de la Universidad de Texas a partir del 2019. Y, durante más de 25 años, ha mantenido una relación continua con la Escuela de Música Thornton de la USC, donde es líder artístico y principal director de orquesta del programa orquestal.