Acerca de este artista
El tenor PETER TANTSITS comenzó su formación como violinista y tiene títulos de la Universidad de Yale y del Conservatorio de Oberlin. Es uno de los principales vocalistas de la escena internacional de ópera y conciertos contemporáneos, y recientemente ha recibido grandes elogios en Europa, en particular como Michael en el monumental Donnerstag aus Licht de Stockhausen para el Teatro de Basilea (galardonado con la Opernaufführung des Jahres 2016), el virtuoso papel principal en Perelà de Dusapin para el Staatstheater Mainz, Andrés en Wozzeck para el NTR ZaterdagMatinee en el Concertgebouw, y la galardonada producción de Die Soldaten de Zimmermann en la Bayerische Staatsoper. Además de las obras modernas, se especializa en el repertorio de alto nivel de Rameau, Britten, Stravinsky, Ravel, Janáček, Berg y Strauss.
Entre los compromisos recientes figuran los debuts en el Teatro alla Scala, la Bayerische Staatsoper, el Vienna Festwochen y el International Händel-Festspiele, así como en los festivales internacionales de música de Glyndebourne, Aldeburgh, Holanda y Beijing. Ha realizado conciertos en el Carnegie Hall, Lincoln Center, Leipzig Gewandhaus, tanto en el Concertgebouw como en el Muziekgebouw de Ámsterdam, en el Gasteig de Múnich, en la Kölner Philharmonie, en el Kennedy Center, en el Barbican de Londres y en el Konzerthaus de Viena, y con orquestas como la Orquesta Sinfónica de Londres, la Filarmónica de Múnich, la MDR Sinfonieorchester y la Orquesta Tonkünstler, Deutsche Kammerphilharmonie, la National Symphony, American Symphony y la New York Philharmonic (en particular en el estreno en Nueva York de Le grand macabre de Ligeti), con directores como Thomas Adès, Kirill Petrenko, Emmanuelle Haïm, Alan Gilbert, Lorin Maazel, Pierre-André Valade, Leonard Slatkin, Kristjan Järvi, Markus Stenz y Titus Engel. Ha trabajado con muchos de los principales conjuntos de música contemporánea de los Estados Unidos y Europa, principalmente con el International Contemporary Ensemble (ICE), del que es miembro fundador. Sus grabaciones más recientes incluyen el aclamado Dog Days de David T. Little para VIA Records, Æsopica de Marcos Balter para el sello Tundra, y John Worthing en The Importance of Being Earnest de Gerald Barry con Thomas Adès y el Birmingham Contemporary Music Group para NMC Recordings, que recibió las nominaciones a los premios Grammy 2016 y la BBC Music Magazine.
En la temporada 2016/17 debutará con la Filarmónica de Berlín y regresará a la Orquesta Sinfónica de Londres en una nueva puesta en escena de Peter Sellars de Le grand macabre de Ligeti bajo la dirección de Sir Simon Rattle. También se une a Thomas Adès y a la Filarmónica de Los Ángeles en el estreno mundial de la nueva ópera de Gerald Barry, Alice's Adventures Under Ground, que será presentada por la Britten Sinfonia en el Barbican de Londres. También ofrece los estrenos estadounidenses de Jabberwocky y Karlheinz Stockhausen de Barry (1928-2007) y el estreno mundial de For it will never return de Anna Thorvaldsdóttir para los festivales Mostly Mozart y Resonant Bodies de Nueva York. Otros compromisos de esta temporada incluyen su debut en el Festspielhaus Baden-Baden en Tosca para el Osterfestspiele con Sir Simon Rattle en una nueva producción de Bartlett Scher, el Sinfonía No. 1 de Scriabin en Zagreb con la Sinfonía de la Radiotelevisión Croata HRT bajo Tonči Bilić, el papel de XuXian en el premio Pulitzer 2011 Madame White Snake en Boston bajo Lan Shui, Tosca en concierto con Rattle en la Filarmónica de Berlín, y apariciones adicionales en el Konzerthaus Dortmund, la Filarmónica de Essen y la Elbphilharmonie de Hamburgo. Terminará la temporada cantando Danilowitch en la raramente escuchada L'étoile du nord de Meyerbeer para la Ópera Kokkola de la costa oeste de Finlandia en la producción de Maria Sid bajo Sakari Oramo, también presentada en el Centro de Música de Helsinki.