Acerca de este artista

El pianista y compositor Ludovico Einaudi nació en Turín el 23 de noviembre de 1955. Quizás fue su madre, pianista aficionada, quien le introdujo en la música, sembrando así las semillas de lo que se convertiría en una ilustre carrera. Comenzó a estudiar música en el Conservatorio de Turín y se graduó con Azio Corghi en el Conservatorio de Milán, para luego estudiar con Luciano Berio, convirtiéndose en su asistente, y con Karlheinz Stockhausen. En 1982, su talento le valió una beca para el Festival de Música de Tanglewood, donde entró en contacto por primera vez con el minimalismo estadounidense. Pasó los siguientes años componiendo para el ballet, el cine y el teatro, incluyendo «Sul filo d'Orfeo» (1984), «Time out» (1988), «The Wild Man» (1991) y «Salgari» (1995), así como numerosas piezas para orquesta y conjunto, que se interpretaron en La Scala de Milán, el Ircam de París y el Lincoln Center de Nueva York. Con el álbum «Stanze» (1992), una colección de dieciséis composiciones para la arpista Cecilia Chailly, emprendió «un viaje hacia la esencialidad, tratando de alcanzar la máxima intensidad expresiva utilizando lo mínimo indispensable». Pero fue con «Le Onde» [Las olas] (1996), su primer álbum en solitario, inspirado en la novela de Virginia Woolf, con el que realmente llamó la atención piano , y lo consolidó con su siguiente lanzamiento, «Eden Roc» (1999), en el que tocó con un quinteto de cuerda y el maestro del duduk Djavan Gasparyan, y «I giorni» (2001), un ciclo de baladas para piano en un viaje a Mali. Regresó a África dos años más tarde por invitación del Festival au Desert. De esta experiencia surgió un nuevo álbum, «Diario Mali», con el maestro de la kora Ballaké Sissoko. La banda sonora que compuso en 2002 para el remake de Doctor Zhivago triunfó en el Festival de Cine de Nueva York, lo que confirmó el creciente prestigio de sus bandas sonoras: Not of This World (2000), Light of My Eyes (2001), Strange Crime (2004), «This is England», película (2004) y serie de televisión (2010), «The Untouchables» (2011), «Samba» (2014), «The water diviner» (2015) y «The third murder» (2017). Comenzó a actuar en escenarios cada vez más importantes. Los conciertos en directo en La Scala de Milán, también grabados en disco, así como los conciertos especiales en el Hangar Bicocca y el Royal Albert Hall, marcaron la coronación de su plena expresión artística. En su siguiente álbum de estudio, «Una malna», publicado en 2004, la música de Einaudi se vuelve más concentrada e introspectiva, mientras que en el siguiente, «Divenire», se expande, impulsada por las sonoridades de la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra. Ambos discos, que ya encabezaban las listas de música clásica, también entraron en las listas de música pop, algo inédito. Fue el único músico clásico que tocó en el primer festival iTunes. Durante la extensa gira mundial que siguió, nunca dejó de componer nueva música. En 2009 publicó «Cloudland», con Robert y Ronald Lippok, y «Nightbook», una obra nocturna e introspectiva que «proyecta el piano todas direcciones, como una sombra». El punto álgido de su gira europea y americana fue, una vez más, el Royal Albert Hall, grabado en directo y publicado en un doble CD y DVD. Durante dos veranos consecutivos dirigió la Orchestra della Noce della Taranta, ejerciendo una dirección musical visionaria que dejó huella en la música tradicional de la «tierra negra de la tarantola». En 2013 publicó «In a time lapse», una reflexión sobre el tiempo, grabada en un monasterio y «concebida como una suite o como los capítulos de una sola novela», en la que su piano acompañado por cuerdas, percusión y pistas electrónicas. La gira mundial que siguió contó con muchas actuaciones destacadas, como los conciertos en la Ópera de Sídney y en la Arena de Verona, en particular, pero también la aclamada actuaciónPiano , para seis pianos y seis balafones y marimbas, que inauguró el festival Piano Milano en 2014. El álbum «Elements», publicado en 2015, surgió «del deseo de empezar de nuevo, siguiendo caminos diferentes». Grabado a lo largo de tres meses en su estudio casero en la campiña de Langhe, «mientras la primavera estallaba», el álbum se convirtió en «un mapa de pensamientos y sentimientos, puntos, líneas, formas y fragmentos de un flujo interior continuo a través del mito, Euclides, la tabla periódica y los escritos de Kandinsky». Durante los tres años siguientes, la gira «Elements» agotó las entradas tanto en los principales estadios de pop del mundo como en las salas de conciertos clásicos más prestigiosas. En 2016 interpretó su «Elegy for the ArcIc», encargada por Greenpeace, en una plataforma flotante en medio del hielo del océano Ártico. Ese mismo año se estrenó «Dieci Notti» en el Teatro Dal Verme de Milán, que se convertiría en una serie de conciertos anuales con eventos especiales, «para devolver algo a una ciudad que me ha dado tanto».