Sobre esta pieza

Shostakovich conoció a Tatyana Glivenko en 1923, cuando tenía dieciséis años, mientras se recuperaba de la tuberculosis en un sanatorio de Crimea. Su hermana Mariya Shostakovich, que acompañó a su hermano en este viaje, escribió a su madre: "Mitya (Dmitri) ha crecido, se ha bronceado, está alegre y se ha enamorado. Esto está ahora claro para mí. La chica en cuestión es un poco extraña, un coqueteo, y no me gusta; pero entonces es difícil complacer a su hermana en tales asuntos". A su regreso a Leningrado desde el sanatorio, Shostakovich se puso a escribir su Primer Piano Trío (o Poème, como lo tituló originalmente), que dedicó a Tatyana. El compositor continuó esta relación a distancia y pensó en casarse con ella durante unos diez años, hasta que se casó con otra persona y tuvo hijos.

El compositor tenía sólo 17 años cuando escribió el Trío y definitivamente lleva los signos de una obra estudiantil - la forma divagante, el espíritu romántico mezclado con momentos cromáticos y piano un acompañamiento que recuerda al Impresionismo, las distintas influencias de Scriabin, Rachmaninoff y Glazunov. Sin embargo, hay muchas pistas en la obra del difunto Shostakovich que todos conocemos, pistas que no gustaron a todos sus instructores. Uno de los profesores de Shostakovich en el conservatorio expresó su disgusto por la "obsesión por lo grotesco" del joven compositor, un comentario que Shostakovich aparentemente tomó con cierta satisfacción.

La situación económica de la familia había obligado a Dimitri a aceptar un trabajo como pianista en un cine, donde tuvo que improvisar una partitura en piano vivo para las proyecciones de la película. Quizás este trabajo nocturno influyó en parte en la forma y los surrealistas cambios repentinos de humor y textura del Piano Trío; no podemos saberlo con seguridad. Lo que sabemos es que Shostakovich, junto con un par de amigos, aprendió la pieza interpretándola, o se diría - ensayándola, como acompañamiento de algunas películas.

En 1924, el descontento de Shostakovich con las limitaciones de los métodos de enseñanza formal del Conservatorio de Leningrado alcanzó un punto culminante y consideró seriamente la posibilidad de trasladarse al Conservatorio de Moscú. Allí había encontrado muchos amigos músicos, simpatizantes y solidarios con él y sus necesidades musicales. El joven compositor pudo organizar una audición en el Conservatorio de Moscú, donde interpretó algunas de sus piezas para violonchelo y el Piano Trío con algunos amigos que, en sus propias palabras "tocaron con asco... pero el resultado fue completamente inesperado". Decidieron considerar al Trío como mi pieza de sonata, e inmediatamente me aceptaron en el curso de composición libre... En Leningrado nunca habrían aceptado al Trío como mi pieza de prueba de sonata. Qué estúpidos formalistas."

- El intérprete-compositor Milen Kirov enseña en la Universidad de Chapman y en el Instituto de Artes de California, y mantiene un ocupado horario de composición e interpretación. Para más información, por favor visite milenkirov.net.