«Wild Nights / Noches Locas»: Celebrando los 17 años de Gustavo Dudamel la Filarmónica de Los Ángeles
- ¡Vinilo exclusivo de edición limitada!
- Recorded live at Walt Disney Concert Hall, June 4–7, 2026.
- ¡Ya está disponible para reserva!
Recorded live at Walt Disney Concert Hall from June 4 to 7, 2026, and sold exclusively at the LA Phil Store, Wild Nights / Noches Locas: Celebrating 17 Years of Gustavo Dudamel and the Los Angeles Philharmonic features the orchestra alongside tenor Anthony León, baritone Eleomar Cuello, and the Los Angeles Master Chorale performing two landmark works—John Adams’ Harmonium and Antonio Estévez’s Cantata Criolla—under Dudamel’s baton to celebrate his exceptional journey as the LA Phil’s Music & Artistic Director.
Wild Nights / Noches Locas: Celebrating 17 Years of Gustavo Dudamel and the Los Angeles Philharmonic is now available for pre-order at these destinations:
Lista de pistas
DISCO UNO, CARA A
1. Gabriela ORTIZ Mujer Arena
John ADAMS Harmonium
2. I. Negative Love
DISC ONE, SIDE B
John ADAMS Harmonium (cont.)
3. II. Because I Could Not Stop for Death
4. III. Wild Nights
DISC TWO, SIDE C
ESTÉVEZ Cantata Criolla
5. I. Lento e Cadencioso
DISC TWO, SIDE D
ESTÉVEZ Cantata Criolla (cont.)
6. II. Lento, Tenebroso
7. III. La Porfía (The Duel)
Preview
3 imágenes
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Sobre los compositores:
Compositor, director de orquesta y pensador creativo: John Adams ocupa un lugar único en el mundo de la música. Sus obras destacan entre las composiciones clásicas contemporáneas por su profundidad expresiva, la brillantez de su sonido y la naturaleza profundamente humanista de sus temas. Sus óperas y oratorios, como*Nixon in China*,*Doctor Atomic*y *El Niño*, hantransformado el género del teatro musical contemporáneo. A lo largo de cinco décadas, obras como*Harmonielehre*,*Shaker Loops*,*The Dharma at Big Sur* y su *Concierto para violín* se encuentran entre las más interpretadas de toda la música clásica contemporánea.
Estévez, un consumado intérprete de instrumentos de viento-madera, estudió oboe y composición en Caracas y tocó el oboe en la Orquesta Sinfónica de Venezuela. Estudió en Estados Unidos con Leonard Bernstein y otros profesores en Columbia y Tanglewood durante cuatro años. Tras regresar a Venezuela, compuso su obra maestra nacionalista, la«Cantata Criolla». Posteriormente, su música tomó un rumbo mucho más modernista y estudió música electrónica en París. Fundó el Estudio de Fonología Musical en Caracas y compuso una pieza electrónica ambiental para el Pabellón de Venezuela en la Exposición Universal de Montreal.
Nacida en el seno de una familia de músicos en la Ciudad de México, Gabriela Ortiz siempre ha sentido que no fue ella quien eligió la música, sino que fue la música la que la eligió a ella. Sus padres fueron miembros fundadores de Los Folkloristas, un renombrado conjunto dedicado a interpretar música folclórica latinoamericana. Mientras tocaba el charango y la guitarra con el grupo de sus padres, también aprendía piano clásico. Sus estudios formales comenzaron con los prestigiosos compositores mexicanos Mario Lavista, Federico Ibarra y Daniel Catán. Más tarde, continuó sus estudios en Europa, obteniendo una maestría en la Guildhall School of Music and Drama, bajo la tutela de Robert Saxton, y un doctorado en composición y música electrónica en la City University de Londres, bajo la tutela de Simon Emmerson.
La música de Ortiz incorpora mundos musicales aparentemente dispares, desde expresiones tradicionales y populares hasta técnicas vanguardistas y obras multimedia. Esta es, quizás, la característica más destacada de su obra: una ingeniosa fusión de mundos sonoros distintos. Aunque Ortiz sigue inspirándose en temas mexicanos, le interesa componer música que llegue al público internacional.