Sobre esta pieza

Siempre he querido componer un ballet. Así que cuando la Filarmónica de Los Ángeles acogió con entusiasmo la idea [en 2022], fue como un sueño hecho realidad. Para hacer realidad ese sueño, me dediqué a explorar conexiones temáticas relacionadas con asuntos terrenales, con la humanidad en toda su complejidad, pero desde un punto de vista subversivo y femenino. El mundo en el que vivimos sufre una amplia gama de problemas, como la migración masiva, la desigualdad económica, el desempleo, la decadencia social, el racismo, el cambio climático y la violencia, por nombrar solo algunos. La autorreflexión como forma de retroalimentación creativa en medio de este entorno ha constituido una de mis obsesiones más poderosas. Y, por supuesto, en algún lugar en medio de todo esto se encuentra el tema del feminismo.

Mis trabajos anteriores, como Río Bravo y Liquid Borders, trataban el tema del feminicidio en Ciudad Juárez. Sin embargo, aún no había tenido la oportunidad de analizar los movimientos feministas que comenzaron a surgir en la década de 1990. Estos movimientos han abordado cuestiones como el acoso sexual, la condescendencia, la brecha salarial, la maternidad forzada, el amor romántico, la educación sexual y el reconocimiento y la clasificación legal de diferentes delitos relacionados con el género, concretamente, aquellos relacionados con diferentes formas de violencia. Todo ello impulsado por la necesidad de erradicar el sistema patriarcal para alcanzar una verdadera igualdad de género.

El aumento de los feminicidios ha sido, sin duda, un referente fundamental de esta movilización, pero las protestas también han marchado de la mano de muchas otras reivindicaciones y modalidades de violencia de género que las mujeres consideran cada vez más inaceptables e intolerables, especialmente las nuevas generaciones de jóvenes que se sienten constantemente amenazadas en su día a día. Así es como tres acontecimientos recientes relacionados con el feminismo llamaron mi atención y se convirtieron en mi principal preocupación a la hora de abordar este ballet.

• En agosto de 2019 se celebró en la Ciudad de México la Marcha del Brillo: así se conoce popularmente al incidente en el que los manifestantes lanzaron purpurina rosa al jefe de policía para denunciar la falta de respuesta y la impunidad que siguió a la violación de una mujer por parte de agentes locales. Esta movilización desató una intensa reacción y polémica entre los miembros de la sociedad debido a la cantidad de grafitis que quedaron en los espacios públicos, en particular en el llamado Ángel de la Independencia, así como a los daños causados a la infraestructura de la estación de Metrobus Insurgentes y a las acciones políticas que incluyeron daños e incendios en la comisaría de la calle Florencia.

• El 8 de marzo del 2022, también en la capital, un contingente de mujeres policías de la Secretaría de Seguridad Ciudadana encabezado por la jefa "Andrómeda" marchó junto a otros grupos feministas en el Día Internacional de la Mujer, levantando el puño derecho y gritando la consigna: "Policía consciente se une al contingente". El gesto de empatía de los manifestantes hacia estas mujeres de uniforme fue acompañado de gritos y aplausos en reconocimiento a su duro trabajo. En un hecho sin precedentes, policías y manifestantes se unieron en un solo grito por la justicia y el respeto a los derechos de las mujeres: "Mujer escucha, esta es tu lucha".

• A partir de 2019, me intrigó ver a una multitud de mujeres jóvenes con pañuelos verdes y los ojos cubiertos con pañuelos negros, bailando y cantando lo que hoy se ha convertido en un himno mundial y símbolo de la lucha performativa contra toda violencia de género. Esta canción de protesta fue creada por el colectivo feminista chileno Las Tesis basándose en los textos de la escritora argentina Rita Segato. Su objetivo era dar visibilidad a las marchas de mujeres saliendo a la calle con la idea de que su mensaje siguiera cantándose en todo el mundo.

Con la esperanza de conceptualizar y profundizar en estas cuestiones en el contexto de un ballet, me puse en contacto con la escritora Cristina Rivera Garza, que me recomendó mi amigo, el escritor mexicano Juan Villoro. Afortunadamente, Cristina aceptó. Así fue como comenzamos un intercambio de ideas que funcionaría tanto musicalmente como en términos de la estructura dramática del proyecto.

Con ese fin, Cristina desarrolló con enorme sensibilidad una dramaturgia poética que toca las fibras más esenciales del feminismo, pasando por diversos contextos transformadores y trazando una línea dramática que se transmite tanto desde una perspectiva corporal como sonora. Me correspondió a mí imaginar la música, no solo utilizando lenguajes estéticos que ya conocía, sino también asumiendo riesgos, aprendiendo y experimentando con nuevas herramientas. En este ballet, mi esperanza ha sido que el público explore diferentes caminos que alteren radicalmente su forma de escuchar, sentir y percibir.

El ballet se divide en seis actos que recorren diversos escenarios relacionados con el feminismo: el acoso y la falta de seguridad en los espacios públicos, la confusión entre el lenguaje del amor romántico y las prácticas de manipulación y control que, con demasiada frecuencia, pueden desembocar en formas letales de violencia contra las mujeres; la soledad y la falta de sentido de pertenencia; las voces de las desaparecidas; una marcha a ciegas que hace su aparición en el horizonte de un lugar sin sentido; el terrorismo íntimo que se da entre las parejas, así como sus etapas y consecuencias; las protestas callejeras y sus gritos de justicia; y finalmente, la aspiración de que sólo caminando juntos seremos capaces de encontrar una salida, porque aunque sólo indirectamente hayamos vivido mucho de lo aquí descrito, su causa es también la nuestra: la de todos nosotros, mujeres y hombres y personas.

-Gabriela Ortiz