Pianista, compositor, arreglista: La carrera de John Beasley está llena de logros que unen los medios musicales y visuales. Pianista extraordinariamente versátil, ha apoyado a iconos del jazz como Miles Davis y Freddie Hubbard - tocando en las bandas de estos dos grandes de la trompeta cuando aún estaba en sus 20 años - así como con Dianne Reeves, Steely Dan, Chaka Khan, Carly Simon, Christian McBride (e incluso, por una noche, con James Brown). Su extensa labor como compositor y arreglista va más allá del jazz, con muchos créditos en televisión y cine - incluyendo una serie de películas con música de Thomas Newman, nominado al Oscar - que le han valido cinco nominaciones al GRAMMY® y un Emmy.

Hijo de un fagotista profesional, Beasley empezó a componer sus propios arreglos cuando aún estaba en la escuela secundaria. Estos llamaron la atención de Jimmy Lyons, fundador del Festival de Jazz de Monterey, quien lo recomendó para una beca en el campamento de verano de jazz de Stan Kenton. Durante el instituto, fue contratado para hacer arreglos para producciones teatrales y grabaciones, al tiempo que tocaba con músicos de jazz de más edad.

A los 19 años, formó grupos con Vinnie Colauita, John Patitucci y Rickey Minor, y comenzó a realizar giras internacionales con artistas del mundo del jazz y la música pop, entre ellos Sergio Mendes, DJ Jazzy Jeff (Will Smith) y los Jackson 5, hasta que se unió a la banda de Freddie Hubbard.

A los 21 años, ya afincado en Hollywood, Beasley comenzó a componer para programas de televisión galardonados como «Cheers», «Fame», «Family Ties» y el primer episodio de la serie «Star Trek: The Next Generation». A lo largo de sus tres décadas de colaboración con Thomas Newman, ha participado en películas como 1917, Spectre y Skyfall, Cadena perpetua, El exótico Hotel Marigold (I y II), Buscando a Nemo, Buscando a Dory y Wall-E.

Cuando comenzaron los concursos televisivos de canto, Beasley era director musical adjunto en el 2005, año en el que ayudó a Carrie Underwood a alzarse con la victoria, y posteriormente siguió en el programa como arreglista principal durante 10 años. Asumió el cargo de director musical en otros programas de canto, entre ellos «Duets», «Sing Your Face Off» y el «Sports Illustrated 50»^. ).

En 1992 Beasley lanzó Cauldron, la primera de once grabaciones bajo su nombre (producida por Walter Becker de Steely Dan), y recibió su primera nominación al GRAMMY por el álbum 2009 Positootly! Sus recientes lanzamientos, MONK'estra Vol.1 y MONK'estra Vol.2, obtuvieron cada uno cuatro nominaciones al GRAMMY por Mejor Conjunto de Jazz Grande y Mejor Arreglo. Su nuevo álbum saldrá en mayo del 2020 con más canciones originales, junto con nuevos arreglos de la música de Thelonious Monk para continuar con el proyecto MONK'estra, que tanto gusta al público.

Beasley ejerce desdel 2011 como director musical de los conciertos de gala anuales del Herbie Hancock Jazz Institute (antes conocido como The Thelonious Monk Institute), en los que ha dirigido tanto a leyendas como a la próxima generación de grandes del jazz en homenajes repletos de estrellas a Quincy Jones, Bill Clinton, George Duke, Terrence Blanchard y Aretha Franklin. Desde que la UNESCO instauró el Día Internacional del Jazz en el 2012, Beasley también ha dirigido los conciertos anuales de la organización, que se han retransmitido a nivel mundial desde La Habana, San Petersburgo, París, Estambul, Osaka, Melbourne y el notable concierto del 2016 en la Casa Blanca, presentado por el presidente Obama y la primera dama Michelle Obama, que le valió a Beasley su nominación a los premios Emmy. El próximo concierto del Día Internacional del Jazz se celebrará en Ciudad del Cabo, Sudáfrica, en el 2020.

Beasley da forma a la perfección a cada concierto, protagonizado por más de 30 estrellas mundiales del jazz y el pop, entre las que se incluyen Sting, Aretha Franklin, Wayne Shorter, Herbie Hancock, Robert Glasper, Dee Dee Bridgewater, Jamie Cullum, Ivan Lins y Youn dom. Nah, Dhafer Youssef, Joey Alexander, Chucho Valdez, Dianne Reeves, Cassandra Wilson, Chick Corea, John Schofield, Kenny Garrett, Branford Marsalis y muchos otros.

SiriusXM escogió a Beasley para presentar una nueva y original serie de radio sobre 'arreglos' llamada "Flipped" donde Beasley explora lo que sucede musicalmente cuando los músicos de jazz reacomodan o 'flipan' canciones del Gran Americano Cancionero y lo hacen suyo. Beasley también es DJ invitado durante todo el año.

Beasley usa suficientes sombreros como para calificar como el sueño de un mercerito. Además de todo lo anterior, ha coproducido álbumes del legendario guitarrista Lee Ritenour, de la frecuentemente premiada vocalista Dianne Reeves, del ex baterista de Weather Report Peter Erskine, cuyo Dr.Um recibió una nominación al GRAMMY 2017, de la megaestrella japonesa Chie Ayado, de la cantante portuguesa Maria Mendes y del cubano Yosvany Terry.

Beasley ha sido comisionado para componer/conducir o hacer arreglos musicales para varias orquestas, incluyendo la Orquesta Blue House de Suecia, la Orquesta de Jazz de Bruselas, proyectos con Jose James y Jazzmeia con la HR Big Band de Alemania y un próximo proyecto de Chick Corea "Return to Forever". 

MONK'estra es una sensacional big band de 15 músicos que captura el espíritu de la singular música de Thelonious Monk: las melodías y el humor fuera de ritmo, la extraña belleza y el swing sin límites en frescos arreglos con sabor a espíritu de Nueva Orleans, hip-hop, ritmos afrocubanos y colores atmosféricos. MONK'estra Vol. 1 y MONK'estra Vol. 2 ganaron 4 nominaciones a los GRAMMY. El nuevo álbum de MONK'estra será lanzado en mayo del 2020. Beasley hace una gira por MONK'estra como una gran banda, septeto, cuarteto o trío. Las grandes bandas del conservatorio también han tocado la música dirigida por John Beasley, sumándose a los más de 70 escenarios en los que MONK'estra se ha presentado en todo el mundo. 

Durante dos temporadas, Beasley dirigió las Sinfonías Toyota para jóvenes "Jazz y la Orquesta" para la Filarmónica de Los Ángeles.

Su gira mundial con MONK'estra -ya sea en big band, septeto, cuarteto, o trío u orquestas globales- se ha presentado en los principales escenarios, festivales y clubes de todo el mundo, incluyendo: Mar del Norte, Monterrey, Detroit, Playboy, Java, Berlín, festivales de jazz de Wellington; Ronnie Scotts, Blue Note Tokyo, Walt Disney Concert Hall, Dizzy's, SFJAZZ, San Diego Symphony, Broad Stage.

Beasley también dirige talleres y clases magistrales, además de trabajar con las grandes bandas de la escuela, mientras hace giras para poder compartir su experiencia con la próxima generación de músicos.