La música de Mandolina Naranja irradia una misteriosa calidez, sus canciones se sienten como secretos susurrados, con una mano al oído. El dúo de Carolina del Norte ha construido una base de fans constante y creciente con este tipo de intimidad, y en " Tides of A Teardrop", publicado el 1 de febrero del 2019, es más potente que nunca. Según todos los indicios, es el esfuerzo más completo, rico y personal del dúo. Se puede escuchar el aire entre ellos, el tenso espacio de entendimiento compartido, tan palpable como un campo magnético, que hace que su música suene como las dos mitades de un pensamiento que se completa sin fin. El cantautor Andrew Marlin y la multiinstrumentista Emily Frantz han perfeccionado esta intimidad de brillo de lámpara durante años.

En " Mareas de una lágrima", Marlin escribió las canciones, como suele hacer, en una especie de flujo de conciencia, permitiendo que las palabras y frases salieran de él mientras buscaba los acordes y las melodías. Luego, al regresar para afinar lo que encontró, encontró algo inquietante y profundo. Las insinuaciones de pérdida siempre han perseguido los bordes de su música, sus letras insinuando la impermanencia y el paso del tiempo. Pero Mareas de una lágrima se enfrenta a una pérdida definitiva de frente: La madre de Marlin, que murió por complicaciones de una cirugía cuando él tenía 18 años.

Estas canciones, así como sus sentimientos, permanecen simples y tranquilas, como toda su música. Pero bajo la silenciosa superficie, son asombrosamente sencillas. "Me he aferrado a la pena durante mucho tiempo. De alguna manera asocié la pena y la pérdida con el recuerdo de mi madre. Siento que ya he estado de luto lo suficiente. Estoy listo para traer algunos recuerdos más felices ahora, para recordarla como un ser vivo."

Para este álbum, Marlin y Frantz reclutaron a su banda de gira, con la que también trabajaron en su último álbum Blindfaller. Habiendo grabado todos los álbumes anteriores en vivo en el estudio, abordaron el proceso de grabación de una manera diferente esta vez. "Fuimos e hicimos lo que la mayoría de la gente hace, lo que nunca habíamos hecho antes: nos escondimos en algún lugar y trabajamos juntos en las canciones", dice Frantz. Hay una telepatía y calidez en la interacción de Tides of A Teardrop que aporta una nueva dinámica al primer plano: ese silencio sagrado entre las notas, el aire que carga el álbum con una intimidad tan profunda. "Este disco es un poco más cósmico, casi de una manera espiritual - el espacio entre las notas estaba allí para sugerir todos esos espacios vacíos que el disco toca", reconoce Marlin. Hay muchas maneras poderosas de reconocer la pérdida; a veces la más poderosa es no decir nada en absoluto.