Pauline Oliveros (1932-2016) fue compositora, intérprete, activista humanitaria y pionera de la música estadounidense. A través de la improvisación, la música electrónica, los rituales, la enseñanza y la meditación, creó una obra de tal amplitud de visión que conmueve profundamente a quienes la experimentan y se escapa a muchos de los que intentan describirla. «En cierto nivel, la música, la conciencia sonora y la religión son una sola cosa, y ella parecía estar muy cerca de ese nivel», escribió John Rockwell. Ya fuera actuando en el Centro John F. Kennedy de Washington D.C., en una caverna subterránea o en los estudios de una emisora de radio de Alemania Occidental, el compromiso de Oliveros con la interacción con el momento presente se mantenía inalterable. A través de las «Deep Listening Pieces» y de sus anteriores «Sonic Meditations», Oliveros introdujo el concepto de incorporar todos los sonidos ambientales a la interpretación musical. Para que esto resulte una experiencia placentera se requiere una concentración profunda, una gran maestría musical y una gran capacidad de improvisación, que son los sellos distintivos del estilo de Oliveros. A lo largo de su carrera, Oliveros defendió abiertamente las necesidades de los artistas individuales, así como la necesidad de diversidad y experimentación en las artes.

(Extraído de paulineoliveros.us, © Pauline Oliveros)