En los últimos tiempos hemos aprendido que la vida misma es más efímera y preciosa de lo que la mayoría de nosotros creemos. Esto ha cambiado drásticamente nuestro comportamiento cotidiano: desde el lugar donde elegimos vivir, pasando por el lugar donde elegimos trabajar, hasta la forma en que priorizamos lo que es importante en nuestras vidas. A lo largo de todo este cambio, nuestros cuerpos no se han detenido ni un instante para mantenernos con vida. Hemos seguido respirando y nuestros corazones han seguido latiendo. Aysheen (عايشين), que significa «vivir» en árabe, es una celebración de esa resiliencia, un homenaje a nuestra época actual. La obra comienza con la percusión, que presenta sus dos motivos centrales: los tam-tams «inspirando y espirando» y el bombo marcando un «latido». El resto de la orquesta se alterna con estas respiraciones y latidos a lo largo del resto de la obra, formando un cuerpo colectivo y funcional. En cuanto al vocabulario musical, utilizo el marco de los maqamat árabes para crear nuevos argumentos sonoros. Por ejemplo, he «reafinado» el acorde mayor que nosotros, como oyentes occidentales, hemos escuchado innumerables veces en el repertorio sinfónico, optando por sustituir su «tercera» —que es emblemática de esa tríada— por una nota que se sitúa aproximadamente a medio camino entre las teclas blancas y negras del piano. Para mí, este sonido representa un cambio en nuestra nueva realidad, la nueva «normalidad» de cómo es la vida hoy en día. —Saad Haddad