Una de las funciones más antiguas de la música coral es presentar textos sagrados en la iglesia. Ave Maris Stella forma parte de las Vísperas, el oficio vespertino católico. Franz Biebl compuso en 1959 su Ave Maria, una composición coral de los textos del "Ave Maria" intercalados con líneas del canto gregoriano "Angelus Domini nuntiavit Mariae", y posteriormente realizó versiones para cuatro combinaciones diferentes de voces. Tantum Ergo, de Zoltan Kodály, de 1928, es una adaptación de una parte del servicio de comunión.

El dúo de Johann Ludwig Bach (1677-1731) pertenece a una cantata compuesta para un servicio luterano en Meiningen. Debido a que Johann Sebastian Bach, su primo tercero, la interpretó en un servicio de Leipzig en la década de 1720, había una copia en los manuscritos que J.S. Bach legó a sus hijos, y hasta aproximadamente 1959, se pensó que él la había escrito.

I Lift up My Eyes to the Hills, de Paul Bouman (1918-2019), durante mucho tiempo director musical de una iglesia luterana, es una composición completa del Salmo 121. Cantate Domino, del compositor vasco Josu Elberdin, compone la primera parte del Salmo 98 en inglés, euskera y latín.

Los cuatro espirituales afroamericanos del programa son un tipo diferente de liturgia, ya que son arreglos de himnos participativos originados en la experiencia de los esclavos, cantados en el culto y el trabajo. A menudo se basan en relatos de la Biblia hebrea que ocultan sus expresiones de anhelo de ser libres ("Wade in the water" era tanto una referencia oblicua a meterse en las aguas divididas para huir de las tropas del Faraón como un consejo a los esclavos fugitivos para dificultar que los sabuesos los rastrearan) y derribar muros como Josué en Jericó. Estrechamente relacionada está la canción de inspiración evangélica Still I Rise, de Rosephanye Powell, profesora de canto de la Universidad de Auburn, un himno sobre el empoderamiento femenino y la persistencia.

En el programa hay tres arreglos de canciones folclóricas de fuera de América. La coreana Arirang trata de unos jóvenes amantes separados por el agua, mientras que la taiwanesa Gao Shan Qing trata de un joven y una joven tan inseparables como la montaña y el río que pasa junto a ella. Ca' the Yowes to the Knowes, de la Escocia del siglo XVIII, existe con dos conjuntos de palabras: el original y una reescritura de Robert Burns.

También hay tres arreglos de canciones populares. Juramento fue un éxito de Miguel Matamoros y su Trío Matamoros, un grupo muy conocido en Cuba entre 1925 y 1961. When I'm Sixty-Four, de Paul McCartney, perteneciente al álbum de 1967 de los Beatles Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, muestra su afición por explorar estilos musicales anteriores al rock'n'roll (John Lennon la llamaba "la música de la abuelita de Paul"). Here's to Song, del cantautor canadiense Allister MacGillivray, es una oda a la canción y la amistad.

Un puñado de selecciones de este programa son obras destinadas al teatro o al concierto en su forma original. Dido y Eneas, de Purcell, una ópera corta sobre la reina de Cartago y el legendario fundador de Roma, fue escrita para una representación en la corte real en la década de 1680, pero durante siglos se creyó erróneamente que había sido compuesta para un colegio femenino londinense. Seclusion, de Hugo Wolf, es un arreglo propio de su canción para solista de 1888.

Pauline Garcia Viardot fue una legendaria cantante de ópera que se retiró para enseñar y componer pequeñas óperas como El último hechicero, una historia sobre hadas que engañan a un viejo hechicero. Ivan Turgenev, su íntimo amigo, escribió el texto en francés.

Tuttarana, de Reena Esmail, del 2014, toma su nombre del italiano tutti y tarana, una pieza vocal solista del norte de la India que implica una pronunciación rápida parecida al scat-singing del jazz. Esmail publicó en YouTube un tutorial de 23 minutos sobre cómo pronunciar las frases.

Past Life Melodies, de la violonchelista y compositora australiana Sarah Hopkins, tampoco tiene palabras y, de hecho, en su mayor parte carece de consonantes, explorando los diferentes colores tonales de los sonidos vocálicos.

La reflexión de Daisy Fragoso sobre la luna, Ciranda da Lúa, explora los ritmos populares de su Brasil natal. -Howard Posner