Esta obra tiene dos movimientos contrastados, y el nombre y la inspiración que la inspiran rinden homenaje a la herencia antiguesa y galesa de Isata y Sheku. 

Mientras me preparaba para escribir esta obra, exploré el folclore, los mitos y las leyendas de Eryri/Snowdonia (el Mabinogion), así como el folclore de Antigua y el Caribe. Me impresionaron las poderosas tradiciones de narración oral de ambos lugares, y cómo la experiencia humana se ha transmitido y ha mejorado profundamente la conexión del público con los paisajes y los pueblos de antaño. 

Tor Mordôn significa literalmente "monte marino de la luz". El nombre procede de las lenguas británicas y conecta Eryri y Antigua. El nombre combina tres elementos: la sensación de iluminación, la inspiración que puede sentirse en presencia de los picos más altos, y el mar/océano por unir continentes y servir de cuna a esos mismos picos que se elevan en él. Elegí las antiguas lenguas britónicas para destacar las vastas franjas de tiempo que pueden desaparecer a través de la narración de historias y la maravilla de que la gente pueda disfrutar de esos mismos paisajes e historias con milenios de diferencia. 

El primer movimiento tiene un comienzo contemplativo y explora mi viaje en el descubrimiento de varios personajes míticos, así como la conexión humana con la experiencia de la inmensidad en el tiempo y la presencia de las montañas. 

El segundo movimiento recurre a los elementos excéntricos de los cuentos populares, así como al dramatismo más siniestro y a la fuerza de los paisajes dramáticos, que cobran protagonismo desde el principio. 

Esta obra está dedicada al abuelo de Isata y Sheku, Arnold Mason. Él mismo tocaba el violín cuando era niño en Antigua, y escuchaba con interés y silenciosa dedicación los ensayos y prácticas de Isata y Sheku en su casa de Nottingham durante sus visitas. -Natalie Klouda  

Nueva obra encargada por los mecenas estadounidenses de la Philharmonia Orchestra de Londres, el Sr. y la Sra. William Jacob III