La soprano estadounidense Amanda Forsythe, ganadora de un premio GRAMMY® y aclamada por sus interpretaciones a ambos lados del Atlántico, colabora habitualmente como solista con las prestigiosas agrupaciones barrocas Les Talens Lyriques, el Coro y la Orquesta Monteverdi, el Festival de Música Antigua de Boston, la Sociedad Handel y Haydn, Boston Baroque, Tafelmusik, Apollo’s Fire, Opera Prima, Pacific Musicworks, Early Music Vancouver y la Orquesta Filarmónica Barroca.

La Sra. Forsythe comienza la temporada 2026-2027 con la Academy of Ancient Music, interpretando *Ino* de Telemann junto a director de orquesta , bajo la dirección de Laurence Cummings. Interpreta el Mesías de Händel con Le Concert d’Astrée y Emmanuelle Haïm en Los Ángeles, y con la University Musical Society (UMS Ann Arbor), el Réquiem de Mozart con la Sinfónica de Milwaukee, así como el Oratorio de Navidad de Bach (Orquesta de Cámara de Los Ángeles) y la Pasión según San Mateo (Orquesta Filarmónica de Radio France). La Sra. Forsythe realiza dos apariciones con Boston Baroque durante la temporada: interpreta a Venus en *Venus y Adonis*, de Blow, además de participar en un concierto de cámara, y realiza una gira por el oeste de Estados Unidos, Canadá y Hawái con Opera Prima. También continúa su larga colaboración con el Festival de Música Antigua de Boston, actuando en varios programas por toda la ciudad.

La temporada 2025-2026 de la soprano incluyó interpretaciones de «El Mesías» de Händel con la Filarmónica de Nueva York (Dame Jane Glover), la Orquesta Sinfónica Nacional (Ton Koopman) y Boston Baroque. Interpretó el papel de Mical en *Saúl* con la Handel & Haydn Society y el director de orquesta , Jonathan Cohen; un programa que incluía la *Misa en tiempos de guerra* de Haydn y *Dona Nobis Pacem* de Vaughn Williams con la Sinfónica de Colorado; la *Misa en do menor* de Mozart con la Sinfónica de Carolina del Norte; obras de Bach y Händel en su regreso a la Orquesta de Cámara de Los Ángeles, y el papel de Ilia en *Idomeneo* con la Washington Concert Opera. La temporada también incluyó «Hearing Her Voice», una celebración de la perspectiva y el talento femeninos, con Tafelmusik, y un programa de arias de Händel con Early Music Vancouver.

La temporada 2024-2025 de la Sra. Forsythe comenzó con su regreso a la Orquesta Sinfónica de Chicago para interpretar la «Misa de la Coronación» de Mozart, bajo la dirección de batuta a de Nicholas Kraemer. El invierno trajo consigo interpretaciones del «Mesías» de Händel con la Sinfónica de San Francisco (Stephen Stubbs) y la Royal Northern Sinfonia (Dinis Sousa), seguidas de la interpretación de «La Creación» de Haydn con la Sinfónica de Victoria de Canadá. Otros momentos destacados de la temporada fueron el regreso de la Sra. Forsythe a la Orquesta de Saint Luke’s para un concierto especial con motivo de su 50.º aniversario; su colaboración con el Boston Baroque para interpretar a Ginevra en *Ariodante*; una actuación en el Festival Barroco de Tucson; y dos compromisos con el Festival de Música Antigua de Boston: una gira europea con obras de Carissimi y una producción escenificada de *Octavia*, de Keiser.

La Sra. Forsythe interpretó a Eurídice en la grabación de *La descente d'Orphée aux enfers*, de Charpentier, con el Boston Early Music Festival, que ganó el PREMIO GRAMMY® a la mejor grabación de ópera. Ganó el GRAMMY® al mejor álbum vocal solista clásico de 2026 por *Telemann: Ino — Arias de ópera para soprano*, con el Boston Early Music Festival. A su álbum debut en solitario de arias de Händel, «The Power of Love», con Apollo’s Fire, le siguió el aclamado «Heavenly Bach». Realizó una gira con el contratenor francés Philippe Jaroussky, interpretando obras basadas en el mito de Orfeo, y posteriormente grabó el papel de Eurídice en una nueva edición de *Orfeo*, de Gluck, para el sello ERATO. Su discografía incluye más de 25 álbumes y DVD, muchos de ellos grabaciones en primicia.

Entre sus compromisos concertísticos recientes destacan actuaciones con la Filarmónica de Nueva York («Israel en Egipto» con Jeannette Sorel y el «Réquiem» de Mozart), la Sinfónica de Houston ( «El Mesías» de Händel), la Orquesta de Cámara de Los Ángeles («Stabat Mater» de Pergolesi) y la Radiophilharmonie de la NDR ( «Débora» de Händel). Ha actuado con la Sinfónica de Boston, la Filarmónica de Los Ángeles, la Orquesta de Filadelfia, la Orquesta Sinfónica de Chicago, la Filarmónica de Hong Kong, la Orquesta Sinfónica de la Academia Nacional de Santa Cecilia, la Filarmónica de Moscú, la Orquesta de St. Lukes, la Orquesta Sinfónica de Milán, la Academia de Música Antigua, la Sinfónica de San Luis, Music of the Baroque y la Orquesta Sinfónica de Lucerna.

Amanda Forsythe debutó en los escenarios estadounidenses con el Festival de Música Antigua de Boston, donde entre sus numerosos papeles destacan el de Poppea en *L’incoronazione di Poppea*; el de Eolie en *Circé* (Desmarets); el de Angelica en *Orlando Generoso* (Campra); Isabelle en *Le Carnaval de Venise* (Campra); Serpina en *La serva padrona*; y Edilia en *Almira, Königin von Castilien*, papel por el que ha recibido críticas muy favorables. Con Boston Baroque ha interpretado a Poppea en *Agrippina*, a Melissa en *Amadigi* y los papeles protagonistas en *L’incoronazione di Poppea* y *Partenope*. Con la Ópera de Seattle ha interpretado a Pamina en *Die Zauberflöte*, y con la Ópera de Filadelfia ha debutado recientemente en el papel de Semele, de Händel.

Debutó en la ópera europea en el papel de Corinna en *Il viaggio a Reims* en el Festival de Ópera Rossini de Pesaro, y posteriormente volvió para interpretar a Rosalia en *L’equivoco stravagante* y a Jemmy en *Guillaume Tell*, ambas obras editadas en DVD. En la Royal Opera House de Covent Garden ha interpretado a Nannetta en *Falstaff* de Verdi, a Manto en *Niobe*, a Amour en *Orphée* y, más recientemente, a Marzelline en *Fidelio*. Entre sus otros compromisos europeos destacan el papel de Pamina en *Die Zauberflöte*, en la producción de Barrie Kosky en el Teatro dell’Opera di Roma y en la Komische Oper de Berlín.

Ha actuado bajo la batuta e de Giovanni Antonini, Jonathan Cohen, Laurence Cummings, Sir Colin Davis, Sir John Eliot Gardiner, Daniele Gatti, Matthew Halls, Thomas Hengelbrock, Nicholas Kraemer, Bernard Labadie, Susanna Mälkki, Nicholas McGegan, Christopher Moulds, Riccardo Muti, Andris Nelsons, Sir Antonio Pappano, Martin Pearlman, Christophe Rousset, Jeannette Sorrell, Stephen Stubbs y Jaap van Zweden. Ha estrenado producciones operísticas de Gilbert Blin, Robert Carsen, Tobias Kratzer y Graham Vick.