Raíces en los Balcanes de los que procede, cabeza en el siglo XXI que habita plenamente, GORAN BREGOVIC hace una música que conjuga los sonidos de una banda de música gitana con las polifonías tradicionales búlgaras, los de una guitarra eléctrica y una percusión tradicional con un curioso acento rockero - todo ello sobre el fondo de una orquesta de cuerdas plagada de problemas y las profundas sonoridades de un coro masculino; música que nuestra alma reconoce instintivamente y el cuerpo saluda con un impulso irresistible de bailar.

Nacido en Sarajevo de madre serbia y padre croata, después de unos años de estudios (muy poco entusiastas) de violín Goran formó su primer grupo, White Button, a la edad de 16 años. Como compositor y guitarrista ("Elegí la guitarra porque los guitarristas siempre tienen más éxito con las chicas"), admitió su amor inmoderado por el rock 'n' roll. "En aquellos tiempos, el rock tenía un papel capital en nuestras vidas. Era la única manera de hacer oír nuestras voces y expresar públicamente nuestro descontento sin arriesgarnos a ir a la cárcel".

Los estudios de filosofía y sociología le habrían dado una posición para enseñar el pensamiento marxista, si el gigantesco éxito de su primer disco no hubiera decidido lo contrario. Siguieron 15 años con White Button, marcados por maratones y sesiones interminables de autógrafos. A finales de los 80, Bregovic se tomó un tiempo para componer la música de la película de Emir Kusturica "Tiempos de los Gitanos", y para hacer realidad el sueño de su infancia: vivir en una pequeña casa en la costa del Adriático. La guerra en Yugoslavia hizo añicos este y muchos otros sueños, y Bregovic tuvo que abandonarlo todo por el exilio en París.

Viniendo de los mismos antecedentes, la misma generación, y siendo supervivientes de las mismas experiencias, Bregovic y Kusturica formaron un equipo que no necesitaba palabras para comunicarse. Después de "Los tiempos de los gitanos", Bregovic tuvo vía libre para componer la banda sonora original de "Arizona Dream" (1993). Su siguiente proyecto cinematográfico fue La Reine Margot de Patrice Chéreau, ganadora de una Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1994. También compuso la música para Underground de Kusturica, que ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes de 1995. Recientemente compuso música picante con sabor "klezmer" para Train de Vie de Radu Mihaelanu, aclamada por los críticos en Venecia, São Paulo y Berlín.

Bregovic se ha dedicado desde entonces a sus propios proyectos musicales y a una carrera de segunda etapa, sin abandonar completamente el cine, sin embargo. Entre sus otros créditos cinematográficos se encuentran 27 Missing Kisses (2001) de Nana Djordjaze y Music for Weddings & Funerals (2002) de Unni Straume, con música original y el papel principal masculino. En el 2004, Bregovic repitió la misma aventura: compuso la música e interpretó el papel principal en una película italiana, Giorni dell'Abandono (Los días del abandono), que se estrenó en otoño del 2005.

El silencio de los Balcanes fue un ambicioso proyecto multimedia realizado en 1997 en Salónica, bajo la dirección del esloveno Tomaz Pandur con video imágenes de Boris Miljkovic. A esto le siguió una colaboración con el Teatro Stabile de Trieste, para el que Bregovic escribió la música escénica para un Hamlet muy inusual. A continuación colaboró con el célebre director italiano Marco Bailani, para quien escribió la música de The Children's Crusade (1999). Bregovic escribió la música para una puesta en escena de la Divina Comedia de Dante, dirigida por el colaborador de larga data de Bregovic, Tomaz Pandur.

Más de 10 años después de que abandonara el rock puro en 1985, la música de Goran Bregovic nunca había sido interpretada en vivo. Todo esto cambió en 1995 cuando, con una banda de 10 músicos tradicionales, un coro de 50 cantantes y una orquesta sinfónica, emprendió una serie de megaconciertos en Grecia y Suecia, seguidos de un concierto dado el 26 de octubre en el Bosque Nacional de Bruselas para una audiencia de 7.500 personas. Muy pocas actuaciones de concierto siguieron en 1996, ya que la idea de 120 intérpretes en el escenario asustaba incluso a los promotores más entusiastas.

En jun 1997, el grupo se redujo a 50 músicos para un concierto de dos horas con la música de Bregovic para películas. Siguió un éxito tras otro mientras emprendía una gira triunfal por Europa con su Banda de Bodas y Funerales, presentando sus más bellas piezas, desde el famoso "Ederlezi" (Tiempos de los Gitanos) hasta "En el Carro de la Muerte" (Sueño de Arizona) y el enérgico "Kalasnikov" (Subterráneo). Un concierto en mayo en la Piazza St. Giovanni de Roma ante 500.000 personas confirmó sin lugar a dudas que su música tenía ahora un verdadero impacto a nivel internacional.

Bregovic se honra con colaboraciones con talentosos artistas de diversas culturas: Iggy Pop (Arizona Dream), Ofra Haza (La Reine Margot), Cesaria Evora (Underground), Scot Walker en el Reino Unido, Setzen Aksu en Turquía, George Dalaras en Grecia y Kayah en Polonia. Algunos críticos han llamado a Tales & Songs from Weddings and Funerals su álbum neoclásico, en el que presenta una gama de músicos que tocan en sus diversos estilos musicales, desde el tango y el reggae hasta la música de bandas de música gitana.

En jun 2002, en la Basílica de San Denis, cerca de París, Bregovic reunió a tres cantantes estrella de tres religiones con el coro ortodoxo de Moscú, una sección de cuerdas de Tetuán en Marruecos, y su Orquesta de Bodas y Funerales para un programa especial llamado "Mi corazón se ha vuelto tolerante", sobre el tema de la reconciliación, encargado por el Festival de Música Sagrada de San Denis (ese año titulado "De Bach a Bregovic"). Luciano Berio invitó al mismo proyecto a su Accademia di Santa Cecilia en Roma en jul, seguido de conciertos en la Explanada del Museo Guggenheim de Bilbao y el Festival de Música Sacra en Fez, Marruecos.

en el 2004 Bregovic compuso su primera ópera, Karmen with a Happy End de Goran Bregovic, la primera Carmen con "K" y acento balcánico. Una combinación de teatro ingenuo y ópera, Karmen se estrenó en Italia el 17 de abril del 2004 y desde entonces se ha representado más de 100 veces. Escrita, compuesta y dirigida por Bregovic (con sólo unas pocas citas de la Carmen de Bizet), esta ópera gitana es interpretada por los músicos de su Banda de Bodas y Funerales.

En jun 2005, el legendario grupo de Bregovic, White Button (Bjelo Dugme), se reunió para realizar una gira con todas las entradas vendidas por las capitales de tres ex repúblicas yugoslavas. Un público de 70.000 personas en Sarajevo y Zagreb, y 200.000 en Belgrado le dieron la razón con la esperanza de que las personas separadas por las guerras pudieran al menos compartir y disfrutar de un patrimonio musical común.

jul 2006 ofreció una primera apertura de los territorios norteamericanos para la música de Bregovic: un concierto extraordinario en el Festival de Jazz de Montreal y actuaciones en el magnífico Millennium Park de Chicago y en el Avery Fisher Hall del Festival del Lincoln Center de Nueva York.

en el 2009, la primera parte del CD Alkohol, grabado en vivo en Guca en el verano del 2007, salió en Europa y en América del Norte. Guca es una pequeña ciudad de Serbia de aproximadamente 20.000 habitantes que celebra un concurso anual de bandas de música cada agosto y que llega a 150.000 personas. A la sombra de las carpas por el calor abrasador, beben, comen carne asada y chucrut, beben, escuchan la música y vuelven a beber durante tres días... lo que explica el título.

El resto del 2009 incluyó la primera extensa gira norteamericana de Bregovic, una pieza para "Bang on a Can" con un estreno en el Lincoln Center.

El nuevo álbum de Goran, Champagne for Gypsies, que se publicará en América del Norte en el 2012, es una reacción a la extrema presión que los gitanos (Roma) han estado experimentando últimamente en toda Europa (expulsados de Francia e Italia, casas quemadas en Hungría...). Parece injusto cubrir los problemas reales con problemas inventados - los gitanos no son un problema de este mundo, son un talento de este mundo. Todo el mundo está impresionado por los gitanos - ya sea el gitano desconocido de la esquina de tu calle, o se llamen Charlie Chaplin, Madre Teresa, Elvis Presley o Django Reinhardt. Este álbum pretende recordarnos a nuestros músicos favoritos que dejaron huella en la cultura popular de todo el mundo.

Las grabaciones de Goran Bregovic son distribuidas en América del Norte por Wrasse Records.