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EL GRUPO DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA DE LA FILARMÓNICA DE LOS ÁNGELES CELEBRA SU 20.º ANIVERSARIO

Publicado el


MARTES, 29 DE ENERO, A LAS 20:00 HORAS, ZIPPER HALL


Temporada 2001/2002 de la serie «Green Umbrella»

El Grupo de Música Contemporánea de la Filarmónica de Los Ángeles celebra su vigésimo aniversario con un concierto especial de la serie «Green Umbrella» el martes 29 de enero a las 20:00 h en el Zipper Concert Hall de la Escuela Colburn de Artes Escénicas. El programa de la velada incluye dos obras de antiguos compositores residentes, William Kraft (Double Trio) y John Harbison (Concierto para , oboe y cuerdas), así como el estreno en Estados Unidos de los Estudios para flauta dulce de Steven Stucky, interpretados por Michala Petri, para quien fue escrita la pieza. Cierra el programa «Five Images After Sappho», Esa-Pekka Salonen, interpretada por la soprano Laura Claycomb, quien cantó su estreno en el Festival de Ojai en 1999.

Las entradas (26 dólares) se pueden adquirir en la taquilla del Dorothy Chandler Pavilion, en todos los puntos de venta de Ticketmaster (Robinsons-May, Tower Records, Ritmo Latino, Tu Música y algunos establecimientos de Wherehouse), así como por teléfono con tarjeta de crédito llamando al 213/365-3500. Las entradas también se pueden adquirir en línea en laphil.com. Para más información, llama al 323/850-2000.

El Grupo de Música Contemporánea de la Filarmónica de Los Ángeles se fundó en 1981, bajo la dirección del compositor residente y percusionista de la Filarmónica William Kraft, como uno de los diversos proyectos de música contemporánea concebidos y organizados por el entonces director general de la Filarmónica, Ernest Fleischmann. Kraft dirigió el conjunto entre 1981 y 1985, y le sucedieron otros dos destacados compositores estadounidenses: John Harbison (asesor de música contemporánea y, posteriormente, compositor residente entre 1985 y 1988) y Steven Stucky (actualmente compositor asesor de música contemporánea de la Filarmónica).

Elogiado por su programación imaginativa y sus interpretaciones magistrales y entusiastas, el New Music Group está reconocido como uno de los principales grupos interpretativos de su género en el país. John Adams, Pierre Boulez, Oliver Knussen, Magnus Lindberg, Witold Lutosławski y muchos otros compositores han actuado como directores invitados con el conjunto. En 1989 se inauguró la serie «Green Umbrella»; esta aclamada serie presenta actuaciones de los CalArts New Century Players y de conjuntos de la USC y la UC San Diego, así como conciertos del New Music Group.

El director musical de la Filarmónica, Esa-Pekka Salonen, que ha dirigido a la orquesta en sus visitas habituales al Lincoln Center de Nueva York, ofreció una serie de conciertos de gran éxito en París junto al New Music Group en 1996. En reconocimiento a la labor del New Music Group, la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores (ASCAP) ha otorgado 15 premios a la Filarmónica, el más reciente de ellos en 1995. En mayo de 1996, el New Music Group recibió el Premio Laurel Leaf de la Alianza de Compositores Americanos.

WILLIAM KRAFT ha desarrollado una larga y activa carrera como compositor, director de orquesta, percusionista y profesor. Entre 1981 y 1985 fue compositor residente de la Filarmónica de Los Ángeles y el primer director del Philharmonic New Music Group. Anteriormente, había formado parte de la sección de percusión de la director de orquesta durante 26 años —18 de ellos como timbalista principal— y ocupó el cargo de director de orquesta asistente director de orquesta tres años. En 1994, fue uno de los compositores que rindió homenaje a la Filarmónica en su temporada del 75.º aniversario componiendo una fanfarria conmemorativa para la orquesta. Kraft ha recibido numerosos honores y premios, entre los que se incluyen dos premios Friedheim del Kennedy Center, dos becas Guggenheim, dos encargos de la Fundación Ford y el Premio de la Academia Americana y del Instituto de las Artes y las Letras. Las principales orquestas de Estados Unidos, Europa y Japón han interpretado sus obras. Ha sido durante muchos años director del departamento de composición de la Universidad de California en Santa Bárbara.

JOHN HARBISON es uno de los compositores más destacados de Estados Unidos. Entre sus obras principales se encuentran tres cuartetos de cuerda, tres sinfonías, la cantata *The Flight Into Egypt* —que le valió el Premio Pulitzer en 1987— y tres óperas, entre ellas *The Great Gatsby*, encargada por la Ópera Metropolitana y estrenada con gran éxito en diciembre de 1999. La temporada pasada se estrenaron *Partita*, un encargo con motivo del centenario de la Orquesta de Minnesota; la versión para conjunto de *Mottetti di Montale*; el ciclo de canciones *North and South*, interpretado por los Músicos de Cámara de Chicago; y *Six American Painters* para flauta y conjunto de cámara. Harbison está componiendo una piano para Robert Levin y unpiano para Randall Hodkinson y Leslie Amper. Harbison también ha sido compositor residente de la Orquesta Sinfónica de Pittsburgh, de los festivales de cámara de Tanglewood, Marlboro y Santa Fe, y de la Academia Americana de Roma. Su música ha sido interpretada por muchas de las principales agrupaciones del mundo, y más de 30 de sus composiciones han sido grabadas por diversos sellos discográficos. Como director de orquesta, Harbison ha dirigido numerosas orquestas y grupos de cámara de primer orden, entre ellos la Orquesta de Cámara de St. Paul, la Orquesta de Cámara de Escocia, la Filarmónica de Los Ángeles y la Sinfónica de Boston. Nacido en Nueva Jersey en 1938, ya improvisaba al piano cinco años y posteriormente estudió en Harvard y en la Universidad de Princeton. Forma parte del cuerpo docente del Instituto Tecnológico de Massachusetts y del Festival de Música de Aspen.

Ampliamente reconocido como uno de los principales compositores estadounidenses de su generación, STEVEN STUCKY ha compuesto obras por encargo para las orquestas sinfónicas de Chicago, San Luis, Cincinnati y Baltimore, para las orquestas de Filadelfia y Minnesota, así como para Chanticleer, Boston Musica Viva, la Camerata Bern y la Fundación Koussevitzky. Durante su larga colaboración con la Filarmónica de Los Ángeles como compositor residente (1988-92), asesor de música contemporánea (1992-2000) y, en la actualidad, compositor asesor de música contemporánea, ha compuesto varias obras para la orquesta, entre las que se incluyen *Angelus* (1990), *Funeral Music for Queen Mary* (1992), *Ancora* (1994), un *Concierto para dos flautas* (1994) y el ciclo de canciones orquestales *American Muse* para barítono y orquesta (1999). La orquesta también ha interpretado sus *Dreamwaltzes* (1986), Concierto para (1986-87), *Son et lumière* (1988), *Impromptus* (1991) y *Pinturas de Tamayo* (1995). El New Music Group ha interpretado *Boston Fancies* (1985) en Los Ángeles, Nueva York y París, y también ha interpretado sus *Sappho Fragments* (1982), Concierto para doble Concierto para , violín y orquesta de cámara* (1985) y *Ad Parnassum* (1998). Entre sus obras recientes se incluyen un concierto, *Etudes*, para la virtuosa danesa de la flauta dulce Michala Petri, encargado por Linda Attiyeh; un homenaje a Bach, *Partita-Pastorale*, basada en J. S. B.; *Skylarks* para coro a capella; y un Concierto para y orquesta de viento*. Entre sus proyectos futuros se encuentran una obra para orquesta de cuerda para la Colburn School of Performing Arts, encargada por Betty Freeman; una obra para el coro de cámara Chanticleer; un piano ; y Concierto para n.º 2, encargado por la Filarmónica de Los Ángeles para la temporada inaugural del Walt Disney Concert Hall. El Sr. Stucky es catedrático de composición de la Fundación Given en la Universidad de Cornell, donde dirigió el departamento de música entre 1992 y 1997, y escribe y imparte numerosas conferencias sobre temas relacionados con la música del siglo XX. Además de estas actividades, el Sr. Stucky es un activo director de orquesta ha participado con frecuencia en los programas de Green Umbrella, además de haber dirigido conciertos en CalArts, la Universidad de California en Santa Bárbara y la Universidad de Nueva York.

ESA-PEKKA SALONEN, el décimo director de orquesta frente director de orquesta la Filarmónica de Los Ángeles, asumió el cargo de director musical en octubre de 1992. Salonen debutó en Estados Unidos dirigiendo a la Filarmónica de Los Ángeles en noviembre de 1984, y desde entonces ha dirigido a la orquesta cada temporada. Entre los muchos momentos destacados de la trayectoria de Salonen con la Filarmónica se encuentran los estrenos mundiales de nuevas obras de los compositores John Adams, Bernard Rands, Rodion Shchedrin, Steven Stucky y el propio Salonen; un Festival Ligeti que tuvo una gran acogida; sus participaciones en el Festival de Ojai; siete giras internacionales aclamadas por la crítica desde 1992; y su extensa discografía con la orquesta para Sony Classical. Salonen nació en Helsinki, Finlandia, en 1958. Debutó como director con la Orquesta Sinfónica de la Radio Finlandesa en 1979 y ha sido uno de los directores más solicitados del mundo desde su debut en Londres con la Philharmonia Orchestra en septiembre de 1983. Ocupó el cargo de director de orquesta invitado principal director de orquesta Philharmonia director de orquesta Londres de 1985 a 1994 y el de director de orquesta principal director de orquesta Sinfónica director de orquesta la Radio Sueca de 1985 a 1995.

La soprano LAURA CLAYCOMB ha sido muy aclamada tanto por su interpretación de papeles del repertorio belcantista como por sus interpretaciones de obras barrocas y del repertorio moderno. Saltó a la fama internacional en 1994, cuando sustituyó a última hora a la Giulietta de *I Capuleti e i Montecchi* en la Ópera de Ginebra, una hazaña que le valió un reconocimiento inmediato y elogios de la crítica. Posteriormente, debutó con gran éxito en este papel en la Ópera de la Bastilla de París, con la Orquesta de la Radio de Múnich y en la Ópera de Los Ángeles. Otro de sus papeles emblemáticos es el de Gilda en *Rigoletto*, que ha interpretado en la Ópera de Lausana, la Ópera de la Bastilla, la Nueva Ópera Israelí, el Teatro Municipal de Santiago de Chile y Bilbao. Desde entonces ha actuado en La Scala, el Festival de Salzburgo, el Châtelet de París y la Ópera de San Francisco. Claycomb comenzó su carrera con una beca Adler en la Ópera de San Francisco, donde interpretó diversos papeles. En el ámbito de la música moderna, debutó en el Festival de Salzburgo en la nueva producción de Peter Sellars de *Le Grand Macabre*, de Ligeti. Junto a Esa-Pekka Salonen, ha interpretado *Le Martyre de Saint-Sébastien* (Ángel), de Debussy, con la Orquesta de la Radio Sueca, y *El sueño de una noche de verano*, de Mendelssohn, con la Filarmónica de Los Ángeles. Entre sus próximos compromisos figuran el papel de Gilda en Houston, el de Zerbinetta en *Ariadne auf Naxos* en la Ópera de San Francisco, el de Poppea en *L’incoronazione di Poppea* y el de Konstanze en *Die Entführung aus dem Serail*, ambos en la Nueva Ópera Israelí; el de Gretel en *Hansel y Gretel* con la Orquesta Sinfónica de Londres; el de Morgana en *Alcina* en la Ópera Nacional de Inglaterra (ENO); y el de Atalanta en *Serse* en el Teatro de los Campos Elíseos.

A lo largo de una carrera internacional que abarca cuatro continentes, la virtuosa de la flauta dulce MICHALA PETRI se ha consolidado como una de las mejores intérpretes de la actualidad. Nacida en Copenhague en 1958, la Sra. Petri comenzó a tocar la flauta dulce a los tres años. Su debut como solista de concierto tuvo lugar en la Sala de Conciertos de Tivoli en 1969. Desde entonces, la artista danesa ha realizado numerosas giras por Europa, Norteamérica, Israel, Australia y Extremo Oriente, y ha actuado en muchos de los festivales más prestigiosos del mundo, así como solista con muchas de las principales orquestas de cámara y sinfónicas del mundo. Petri destaca por su asombroso virtuosismo en un repertorio que abarca desde el barroco temprano hasta obras contemporáneas, muchas de ellas compuestas especialmente para ella. En 1992, la Sra. Petri formó un dúo con su marido, el guitarrista y laudista danés Lars Hannibal, con quien ha realizado giras por Europa, EE. UU. y Japón. La Sra. Petri es artista en exclusiva de BMG/RCA Red Seal desde 1987 y cuenta con un amplio catálogo discográfico. Por su grabación de los conciertos para flauta de Vivaldi, recibió el premio alemán «Deutscher Schallplattenpreis» en 1997. En jun , Petri recibió el prestigioso Premio Sonning de Música.

A LA ATENCIÓN DE LOS REDACTORES:

Green Umbrella

Concierto del 20.º aniversario

Martes, 29 de enero, 20:00 h

ZIPPER HALL DE LA COLBURN SCHOOL, 200 S. Grand Ave., Los Ángeles

GRUPO DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA DE LA FILARMÓNICA DE LOS ÁNGELES

WILLIAM KRAFT, JOHN HARBISON, STEVEN STUCKY, ESA-PEKKA SALONEN, directores


LAURA CLAYCOMB, soprano

William Kraft: «Double Trio»

John Harbison: Concierto para , oboe y cuerdas»

Steven Stucky: «Etudes» (Concierto para y orquesta de cámara)

Esa-Pekka Salonen: «Five Images After Sappho»

Las entradas (26 dólares) se pueden adquirir en la taquilla del Dorothy Chandler Pavilion, en todos los puntos de venta de Ticketmaster (Robinsons-May, Tower Records, Ritmo Latino, Tu Música y algunos establecimientos de Wherehouse), así como por teléfono con tarjeta de crédito llamando al 213/365-3500. Las entradas también se pueden adquirir en línea en laphil.com. Para más información, llama al 323/850-2000.


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Elizabeth Hinckley, (323) 850-2047; Rachelle Roe, (323) 850-2032

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