«All Around the Sea Blazed Gold» toma su título del preludio de la novela experimental de Virginia Woolf , *Las olas*. A lo largo de la novela, seis narradores trazan su camino desde la infancia hasta la edad adulta, y sus diálogos, cada vez más entrelazados, quedan separados por nueve interludios que describen un paisaje costero desde el amanecer hasta el atardecer. Hay muchas cosas que me encantan de *Las olas* y que despiertan mi imaginación sonora, desde su lenguaje evocador hasta una forma que parece plegarse sobre sí misma al tiempo que avanza en el tiempo, por lo que ha sido fuente de inspiración para varias de mis obras a lo largo de los años.  

En «All around the sea blazed gold», me centré en las imágenes de los interludios costeros de Woolf, que comienzan al amanecer, cuando «el mar era indistinguible del cielo, salvo por el hecho de que el mar estaba ligeramente arrugado, como si un paño tuviera pliegues», y documentan pacientemente cómo la uniformidad de la penumbra se transforma en una abundancia de detalles. Quería tomar prestada esta trayectoria para mi propia obra, que comienza con un mundo sonoro muy abierto que, poco a poco, se va saturando de cada vez más polifonía. Mientras que los seis narradores de *Las olas* comienzan como voces distintas y se fusionan gradualmente en una sola, los instrumentos de mi obra comienzan como un cuerpo sonoro unificado y [luego] se fragmentan en solistas.   

Dado que el océano es un tema recurrente en la música de los siglos XX y XXI, tampoco he podido resistirme a «pintar musicalmente» algunas de las descripciones del mar de Woolf, por lo que oiréis tambores oceánicos, palos de lluvia y crotales sumergidos en agua en la percusión; brisas ondulantes en los tonos respiratorios de los instrumentos de viento y metales; oleadas en las cuerdas; y muchas otras interpretaciones instrumentales de la eterna canción del océano». —Katherine Balch