Nacido en Marsella, Henri Tomasi comenzó a tomar clases de música desde muy temprano, y tocó piano profesionalmente en hoteles, restaurantes y cabarets en su adolescencia. Entró en el Conservatorio de París tarde, sin embargo, retrasado por la Primera Guerra Mundial. Mientras estuvo allí ganó el Prix de Rome por una cantata y el primer premio en dirección de orquesta; la dirección y la composición conservarán casi el mismo lugar en sus actividades a lo largo de su carrera.

Tomasi escribió estas fanfarrias (originalmente Fanfares concertantes) como parte de su ópera Don Juan de Mañara; fueron estrenadas en concierto en 1947 en Montecarlo, donde Tomasi se acababa director de orquesta de convertir de la ópera, y publicadas en 1952, aunque la ópera no se estrenó hasta 1956 (en Munich).

La primera fanfarria arde en la vida inmediata, pero sigue una sombría sección lírica, con un breve recuerdo de la brillante apertura al final. La segunda es de estatua, con timbales prominentes; un dramático recitado de trombón solista toma el relevo, conduciendo a un solemne cierre. Los jinetes del apocalipsis galopan con un filo amenazador, a un ritmo confiado y agresivo.

La fanfarria final adecuadamente teatral, siempre y cuando las otras tres se combinen, proviene de una escena de la ópera que tiene lugar en Sevilla durante una procesión de Semana Santa, cuando una voz celestial canta a Miguel Mañara, levantándole el ánimo (estaba deprimido por la muerte de su esposa). Comienza en el misterio percusivo, y gradualmente crece en dinámica e intensidad bajo la súplica apasionada del Espíritu del Cielo, a medida que se acerca la procesión. Se desvanece en la calma por un ardiente coro, sobre el cual la voz se eleva de nuevo, concluyendo en un éxtasis espiritual que nos recuerda el permanente interés de Tomasi por la música religiosa medieval.