Sonata para dos violines en Do mayor, Op. 56
De un vistazo
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Longitud
unos 14 minutos
Sobre esta pieza
La Sonata para dos violines de 1932 fue, como la anterior Obertura sobre temas hebreos, compuesta para un conjunto específico: el grupo parisino de nueva música Le Triton. La pieza representa la intersección de los acontecimientos artísticos y políticos en un momento decisivo de la vida de Prokofiev: a pesar del creciente éxito internacional, estaba cultivando lazos más estrechos con la Unión Soviética; a pesar de su devoción por la nueva música, su propia música estaba en transición de un modernismo acerbo a un estilo más simple y accesible. En realidad, la obra fue estrenada en Moscú por Dmitri Tsiganov y Vasili Shirinsky, miembros del Cuarteto Beethoven; en la representación parisina que tuvo lugar poco después actuaron los violinistas Robert Soëtens (que más tarde encargó el Segundo Concierto para Violín de Prokofiev) y Samuel Dushkin (que ya había comenzado su asociación con Stravinsky).
Modelada en la sonata barroca da chiesa, la pieza comprime una amplia experiencia musical en cuatro movimientos compactos. El primero, Andante cantabile, comienza con un solo de larga respiración que pronto se superpone a la segunda parte; juntos, evocan las líneas melismáticas y las armonías cercanas del canto folclórico de Europa del Este, más abstraído, sin embargo, que en la Obertura sobre Temas Hebreos. El siguiente Allegro pasa del canto al baile; los acordes agudos se mueven en patrones arremolinados, a veces superpuestos como compañeros de baile. El pizzicato ocasional sugiere un gesto físico (chasquido de dedos, ¿quizás?); también físico es el efecto de una breve ralentización antes de tomar impulso para un empujón final. Las elegantes líneas y los acordes mayores cuidadosamente colocados le dan al Commodo (quasi Allegretto) una dulce serenidad; en contraste, el Allegro con brío final encuentra a Prokofiev en su mejor momento neoclásico: claro, brillante y fugaz. Si el primer movimiento evoca la heterofonía folclórica, esto nos lleva a una concepción orquestal - que abarca un vasto territorio musical y emocional sin abandonar una perspectiva singular.
- Susan Key es musicóloga y colabora habitualmente en los programas de la Filarmónica de Los Ángeles.
07/04