Atlas sonoro
Estreno en EE.UU.
Encargo de LA Phil con el generoso apoyo de Elizabeth y Justus Schlichting
De un vistazo
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Compuesto
2018 -
Longitud
unos 21 minutos -
Orquestación
3 flautas (todas = flautín), 3 oboes, 3 clarinetes (el tercero = clarinete bajo), 2 fagotes, contrafagot, 4 trompas, 3 trompetas, 3 trombones, tuba, percusión (glockenspiel, crotales, campanas tubulares, timbales, lata metálica [lata de pintura o similar], vibraslap, güiro, 2 congas, gong de ópera china, tam-tam, bombo), armónica de cristal, piano y cuerdas
Sobre esta pieza
A lo largo de su carrera, el compositor sueco Anders Hillborg ha creado un amplio catálogo de obras corales, de cámara y orquestales que se han interpretado en todo el mundo. La Filarmónica de Los Ángeles ha encargado y estrenado dos de sus obras: la puramente orquestal Eleven Gates (2006), y Sirens (2011), para dos sopranos, coro y orquesta. Sound Atlas, compuesta para orquesta en el 2018, es un esfuerzo etéreo que simultáneamente da la bienvenida y advierte a su oyente. A través de su uso de percusión poco convencional, sobre todo la armónica de cristal aguda, crea una atmósfera inquietante. Hablando de esta tensión en una entrevista con la Orquesta Sinfónica de Gotemburgo, Hillborg dijo: "Cuando compongo, sobre todo para orquesta, me gusta mucho crear sonidos que realmente no se puedan identificar..... Trabajé mucho con música electrónica en los 80, y cuando escribo para orquesta, tomo muchas experiencias de allí. Así que me gusta la idea de crear un sonido sintético con medios acústicos".
Hillborg profundiza en esta mezcla de lo sintético y lo acústico en su nota de compositor:
El Atlas sonoro se divide a grandes rasgos en cinco secciones con los siguientes títulos:
1. Cristalino
2. Río de cristal
3. Pianos de juguete vaporizados
4. Vórtice
5. Himno
La armónica de vidrio -verófono-, junto con el uso de microtonos en las cuerdas, desempeña un papel significativo en esta pieza, contribuyendo a la calidad cristalina que está en el centro del mundo sonoro en ella.
Después de que los Toy Pianos se hayan "vaporizado", el carácter cristalino se desvanece y la música se sumerge en un paisaje sonoro de violentas, arremolinadas y convulsivas masas de sonido-Vortex. La música asciende desde el torbellino hasta un breve momento cristalino, luego se sumerge de nuevo en el abismo, para finalmente resolverse en un solemne himno de cuerda que concluye la pieza.