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Peter Sellars, antiguo colaborador de Adams, se basó en fuentes originales de la época de la Fiebre del Oro -cartas, diarios, artículos de periódico y letras de canciones conocidas- para crear el libreto. Como ha dicho Sellars, "Estas historias reales de los Cuarenta Mineros son sobrecogedoras en su heroísmo, pasión y crueldad, y narran historias de conflictos raciales, hazañas coloristas y humorísticas, luchas políticas y luchas por construir una nueva vida". En respuesta a estos incidentes, la música propulsora de Adams capta todas las emociones encontradas con su perspicacia característica.

El propio compositor dirige a la Filarmónica de Los Ángeles en esta grabación en directo desde el Walt Disney Concert Hall, en la que también participa la Los Angeles Master Chorale y un reparto encabezado por Julia Bullock, Davóne Tines, Paul Appleby, Hye Jung Lee, Elliot Madore, Daniela Mack y Ryan McKinny.

«Girls of the Golden Westes quizá mi creación teatral más personal», afirma Adams. «Al igual que los personajes de la historia, yo también soy una especie de inmigrante en California, ya que llegué aquí desde Massachusetts cuando tenía poco más de veinte años, más o menos la misma edad que muchos de los que vinieron en busca de oro… Durante cuarenta años he recorrido esas mismas montañas, tropezando a veces con los restos de un viejo pozo excavado en la ladera de un barranco escarpado. Y yo también comparto ese mismo sentimiento de asombro y admiración que Dame Shirley evoca tan a la perfección en el último momento de la ópera: por el esplendor insondable y el «cielo de California del que nunca se habla lo suficiente»».

En la nota de presentación de la grabación, Jake Wilder-Smith añade: "La partitura de Adams [destaca] el humor profano y el sentimentalismo empalagoso de las canciones de la Fiebre del Oro que incorpora a lo largo de la ópera, y que se elevan a cotas casi sublimes en sus interpretaciones de alto octanaje e inventivas de las canciones. Durante la Fiebre del Oro, estas letras se cantaban al son de melodías recicladas de clásicos de Stephen Foster como "Camptown Races" u "Oh, Susanna". Ahora, puestas de nuevo al son de una música que es puro Adams sin adulterar, liberan una carga estática dormida durante mucho tiempo en su interior; las chispas y llamaradas resultantes contribuyen a la energía eléctrica de la ópera".

"Pongo estas letras picantes y vívidas a mi propia música. "dice Adams. "Cantadas por el coro masculino, proporcionan gran parte del gusto de la ópera, a veces efervescente, y en otras ocasiones genuinamente perturbadora de una manera que me llegó a casa cinco años más tarde, cuando vi por televisión la furia del ataque al Capitolio el 6 de enero en Washington."

No cabe duda de que«Girls of the Golden West»es la ópera más impactante del momento.

Los Angeles Times

«Girls»es un rechazo rotundo al Oeste romántico de Puccini, a la arrogancia del «Destino Manifiesto» y a todos los mitos idílicos que has oído sobre el Estado Dorado. Se trata de una historia estadounidense revisionista —o, mejor dicho, correctiva—, un relato sobre hombres que se vuelven salvajes al invadir California como una especie invasora. En muchos sentidos, también es una ópera sobre el presente.

The New York Times

Lista de pistas

ACTO I

1. (Escena 1) "Era una población impulsora, vigorosa, inquieta"

2. (Escena 1) Wagon Ride: "Ned Peters era un buscavidas"

3. (Escena 2) "Me llamo Joe"

4. (Escena 2) "Ahora se consuela"

5. (Escena 3) "Admiro la vida de un jugador"

6. (Escena 3) "Josefa, te acuerdas"

7. (Escena 4) "Es hueso, es columna vertebral"

8. (Escena 4) "Comin' up from Red Dog"

ACTO II

1. (Escena 1) "El Cuervo"

2. (Escena 2) El ataque a los mexicanos

3. (Escena 3) "Parece medianoche"

4. (Escena 3) "¿Qué es para mí esta celebración?"

5. (Escena 4) "Esto casi fue la causa"

6. (Escena 4) "Ven esta noche"

7. (Escena 4) "Benditos y alabados"

8. (Escena 4) "Me voy lejos de mis acreedores"

9. (Escena 5) La mafia de Downieville

10. (Escena 5) "Tú me quieres alba"

11. (Escena 5) "Son cuatro largos años" (Lousy Miner)

12. Epílogo "A veces me asomo desolado a la ventana"

Las chicas del Oeste Dorado Reparto y equipo técnico:

Orquesta Filarmónica de Los Ángeles  
John Adams, director de orquesta 

Libreto recopilado a partir de fuentes originales porPeter Sellars 

Julia Bullock,Dame Shirley(soprano)
Davóne Tines,Ned Peters(barítono bajo)
Paul Appleby,Joe Cannon (tenor)
Hye Jung Lee,Ah Sing(soprano)
Elliot Madore, Ramón (barítono)
Daniela Mack, Josefa Segovia (mezzosoprano)
Ryan McKinny, Clarence King (barítono bajo) 

Los Angeles Master Chorale
Grant Gershon, director artístico
Jenny Wong, directora artística adjunta

Sobre el compositor:  

El compositor, director de orquesta y pensador creativoJohn Adamsocupa un lugar único en el mundo de la música estadounidense. Sus obras destacan entre las composiciones clásicas contemporáneas por su profundidad expresiva, la brillantez de su sonido y el carácter profundamente humanista de sus temas.  

Entre las obras de Adams se encuentran varias de las piezas clásicas contemporáneas más interpretadas en la actualidad:«Harmonielehre»,«Shaker Loops»,«ChamberSymphony»,«AbsoluteJest»,«Short Ride in a Fast Machine» y su «Concierto para violín». Sus obras teatrales, muchas de ellas en colaboración con el director Peter Sellars, incluyenNixon in China,The Death of Klinghoffer,El Niño,Doctor Atomic,A Flowering Tree, el oratorio de la PasiónThe Gospel According to the Other Mary yGirls of the Golden West. La ópera más reciente de Adams,*Antony and Cleopatra*, con un libreto adaptado por el compositor a partir de la tragedia de Shakespeare, se estrenó en Europa en el Gran Teatre del Liceu en otoño de 2023, en una producción dirigida por Elkhanah Pulitzer y dirigida por el propio Adams. Esta temporada,*Frenzy*para orquesta, de Adams, se estrena mundialmente con la Orquesta Sinfónica de Londres y Sir Simon Rattle, quienes llevarán la obra de gira por varias ciudades de Europa. 

Adams ha sido galardonado en 2019 con el Premio Erasmus «por sus notables contribuciones a la cultura, la sociedad y las ciencias sociales europeas», siendo el único compositor estadounidense en recibir este honor en los 61 años de historia del premio. Como defensor de sus colegas compositores, Adams ha dirigido los estrenos de más de 100 obras nuevas, que abarcan desde compositores como Philip Glass, Terry Riley, Wolfgang Rihm, Julia Wolfe y Michael Gordon hasta obras de jóvenes compositores emergentes. Recibió el Premio Ditson director de orquestade 2021 de la Universidad de Columbia en reconocimiento a su «compromiso excepcional con los compositores estadounidenses». Adams ha recibido además doctorados honoris causa por las universidades de Harvard, Yale, Northwestern y Cambridge, así como por la Juilliard School. Desde 2009, ocupa el cargo de director creativo de la Filarmónica de Los Ángeles. Escritor provocador, es autor de la aclamada autobiografía*Hallelujah Junction*. Sus escritos han aparecido tanto en*The New Yorker*como en*The New York Times Book Review*. 

Como director de orquesta sus propias obras y de un amplio y variado repertorio, Adams ha actuado con la Filarmónica de Berlín, la Orquesta Real del Concertgebouw, la Orquesta Sinfónica de Londres, la Sinfónica de Viena, la Filarmónica de Nueva York y la Filarmónica de Los Ángeles, así como con las orquestas de Seattle, Cleveland y Róterdam. En 2022, Nonesuch Records publicó la colección de cuarenta discos«John Adams Collected Works», una caja recopilatoria de grabaciones que abarca más de cuatro décadas de la carrera del compositor con el sello. 

Sobre el libretista:   

Peter Sellarsse ha ganado un reconocimiento internacional por sus interpretaciones innovadoras y transformadoras de obras clásicas, su defensa de la música del siglo XX y contemporánea, y sus proyectos de colaboración con una extraordinaria variedad de artistas creativos e intérpretes. Ha puesto en escena óperas en la Ópera Nacional de los Países Bajos, la Ópera Nacional Inglesa, el Festival de Aix-en-Provence, la Ópera Nacional de París, el Festival de Salzburgo y la Ópera de San Francisco.  

Sellars ha colaborado en la creación de numerosas obras con el compositor John Adams, entre las que se incluyen*Nixon in China*,*The Death of Klinghoffer*,*El Niño*,*Doctor Atomic*,*The Gospel According to the Other Mary* y*Girls of the Golden West*. Ha dirigido la creación de las primeras representaciones deL’amour de loin,Adriana Mater yOnly the Sound Remains, de Kaija Saariaho, y ha puesto en escena obras de Olivier Messiaen, György Ligeti, Paul Hindemith, Osvaldo Golijov y Tan Dun.  

Entre sus producciones recientes se incluyen*La clemenza di Tito*e*Idomeneo*de Mozart para el Festival de Salzburgo, *Kopernikus* de Vivier en París y*La zorrita astuta*de Janáček en el Barbican Centre. Sellars ha puesto en escena*Lagrime di San Pietro*de di Lasso y*Musikalische Exequien*de Schütz para la Los Angeles Master Chorale. En 2022, puso en escena *LeRoman de Fauvel*en el Théâtre du Châtelet y creó una producción de*Monochromatic Light (Afterlife)*, del compositor Tyshawn Sorey, con obras de arte de Julie Mehretu, en el Park Avenue Armory de Nueva York. 

Ver y escuchar:

portada de un álbum con una imagen del Viejo Oeste en la que aparecen unas 20 personas delante del fondo de un pueblo del Viejo Oeste
Video

Tráiler del álbum «Girls of the Golden West»

Video

Vista previa - Acto I, Escena I: Wagon Ride - "Ned Peters era un buscavidas"

Portada del CD «Girls of the Golden West» de John Adams, con una foto de grupo y el diseño del disco en color naranja; crédito: Orquesta Filarmónica de Los Ángeles
Imagen

Avance del embalaje de 2 CD

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