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Lucinda Childs

Acerca de este artista

Lucinda Childs comenzó su carrera como coreógrafa a principios de la década de 1960 como miembro del Judson Dance Theater. Formó su propia compañía en 1973 y tres años más tarde participó en la ópera vanguardista Einstein on the Beach, de Philip Glass y Robert Wilson, por la que ganó un premio Obie. En 1977, Wilson y ella codirigieron y actuaron en I was sitting on my patio this guy appeared I thought I were alucinating. Revivieron la obra para el Festival d'Automne de París en 2021, donde también crearon una obra nocturna titulada Bach 6 Solo con la violinista Jennifer Koh.

En 1979, Childs coreografió una de sus obras más duraderas, Dance, con música de Philip Glass y decorado de Sol LeWitt, por la que recibió una beca Guggenheim. Dance realizó una gira internacional y se incorporó al repertorio del Ballet de la Ópera de Lyon. En 2015, revivió Available Light, creada en 1983 con música de John Adams y un decorado en dos niveles diseñado por Frank Gehry, para el Festival d'Automne de París. Available Light se presentó en el Mostly Mozart Festival de Nueva York en 2018, y ese mismo año la compañía de Childs interpretó algunos de sus primeros trabajos como parte de la exposición Judson Dance Theater: The Work Is Never Done en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Además de trabajar para su propio grupo, Childs ha coreografiado más de 30 obras para importantes compañías de ballet. También ha dirigido y coreografiado varias óperas contemporáneas y del siglo XVIII, la más reciente Akhnaten de Philip Glass para l'Opéra de Nice Côte d'Azur con el papel de Childs como narrador en la película. El estreno se retransmitió por streaming en noviembre de 2020 y las representaciones en directo tuvieron lugar en Niza en noviembre de 2021.

Otras colaboraciones de Childs con Robert Wilson incluyen H-100 seconds to midnight y Letter to a Man, esta última basada en los diarios de Nijinsky e interpretada por Mikhail Baryshnikov. También ha aparecido como actriz en las producciones de Wilson de Quartett, de Heiner Müller, y La maladie de la mort, de Marguerite Duras, con Michel Piccoli, así como en Adam's Passion, con música de Arvo Pärt.

Las producciones operísticas de Childs incluyen Orfeo ed Euridice de Gluck para la Ópera de Los Ángeles; Zaide de Mozart, Le rossignol y Oedipus rex de Stravinsky, Farnace de Vivaldi y Dr. Atomic de John Adams para la Opéra national du Rhin de Estrasburgo; Alessandro de Haendel en el Megaron Concert Hall de Atenas; y Atys y Jean-Marie Atomic de Jean-Baptiste Lully para la Opéra Nacional de París. Atomic de John Adams para la Opéra national du Rhin de Estrasburgo; Alessandro de Haendel en la Sala de Conciertos Megaron de Atenas; y Atys de Jean-Baptiste Lully y Escila y Glauco de Jean-Marie Leclair para el Theater Kiel de Alemania.

En 2016, en una exposición titulada Nothing Personal, las partituras coreográficas de Childs se mostraron en la Galería Thaddeus Ropac de París en colaboración con el Centre Nationale de la Danse, al que ha donado su archivo.

Childs es Commandeur de la Ordre des Arts et des Lettres de Francia. En 2017 recibió el León de Oro de la Bienal de Venecia y el premio Samuel H. Scripps American Dance Festival a toda una carrera. Ha sido incluida en el Salón de la Fama del Museo Nacional de la Danza de Saratoga Springs (Nueva York) y recibió un doctorado honoris causa de la Universidad de la Costa Azul en 2021. Recibió el premio Dance Magazine en diciembre de 2022.