Acerca de este artista
La leyenda de la canción GUY CLARK no se limita a componer canciones, sino que proyecta imágenes y personajes con el cuidado y el respeto de un maestro literario. Clark trabaja lentamente y con estricta atención a los detalles, y ha producido una impresionante colección de gemas atemporales. El nivel emocional de su trabajo, así como la admiración y la estima de sus compañeros, trasciende constantemente las cifras de ventas y los géneros musicales. Clark sigue siendo el tipo de compositor al que los jóvenes artistas estudian y los escritores experimentados (así como los oyentes exigentes) veneran.
Clark nació en el pueblo de Monahans, al oeste de Texas, donde fue criado principalmente por su abuela, que dirigía el hotel del pueblo. Las primeras canciones que Clark aprendió fueron en su mayoría en español. Más tarde, cuando se mudó a Houston y empezó a trabajar en el circuito de música folk, conoció a su compañero compositor Townes Van Zandt y a los cantantes de blues Lightnin' Hopkins y Mance Lipscomb. A finales de los años 60, se trasladó a San Francisco y luego regresó a Texas, donde conoció y se casó con su esposa Susanna, pintora y compositora. La pareja se mudó a Los Ángeles, donde Clark trabajó para los inventores del dobro, los hermanos Dopyera. En 1971, él y Susanna hicieron las maletas y se dirigieron a Nashville, donde a Clark le habían ofrecido un puesto de escritor en Sunberry Music Publishing, y posteriormente firmó su primer contrato de grabación con RCA Records.
El primer álbum de Clark, Old No. 1, salió en 1975, unos años después de que Jerry Jeff Walker convirtiera la canción de Clark "L.A. Freeway" en un éxito. Para entonces Clark estaba considerado como uno de los jóvenes escritores más prometedores de la música country, y aunque ya no vivía en Texas, la influencia del estado todavía corría por sus venas. Grabó un álbum más para RCA, Texas Cookin', en 1976 antes de cambiar a Warner Bros. para sus tres siguientes álbumes, Guy Clark; South Coast of Texas; y Better Days, todos publicados entre 1978 y 1983. Tres de sus canciones de estos álbumes estuvieron en el Top 100.
Clark continuó trabajando como escritor pero no volvió a grabar hasta 1988 en Old Friends, publicado por Sugar Hill. Luego se mudó a la famosa imprenta American Explorer de Asylum, lanzando Boats to Build de 1992. Su octavo álbum, Dublin Blues, también en Asylum fue lanzado en 1995. Cold Dog Soup le siguió en 1999 y The Dark en 2002, ambos publicados con gran éxito de crítica en Sugar Hill. La discografía de Clark también incluye dos compilaciones: Rounder's Craftsman en 1995 y The Essential Guy Clark de RCA en 1997; así como dos grabaciones en vivo: Keepers, una colección de lo mejor de Sugar Hill en 1997, y la de 2001 Guy Clark/Steve Earle/Townes Van Zandt Together At The Bluebird Café en American Originals.
Varias canciones de Clark han sido éxitos para otros artistas como Johnny Cash, David Allen Coe, Ricky Skaggs, George Strait, Vince Gill, The Highwaymen, Rodney Crowell, Lyle Lovett y Jimmy Buffett. En 2004, fue incluido en el Salón de la Fama de la Fundación de Compositores de Nashville, y en 2005 fue honrado con el Lifetime Achievement Award in Songwriting por la Asociación de Música Americana.