Acerca de este artista
DAVE BRUBECK ha sido declarado "leyenda viva" por la Biblioteca del Congreso. Nacido en una familia de músicos - sus dos hermanos mayores eran músicos profesionales - tomó primero piano clases con su madre, una pianista clásica. Cuando su familia se mudó a un rancho de ganado en las estribaciones de las Sierras, dejó las clases de música y empezó a trabajar con su padre como vaquero. Los fines de semana tocaba piano con las bandas de baile locales. Después de graduarse en el College of the Pacific en 1942, se alistó en el ejército, y mientras servía en Europa dirigió una banda integrada de jazz GI. Al final de la Segunda Guerra Mundial, estudió composición en el Mills College con el compositor francés Darius Milhaud, quien le animó a introducir elementos de jazz en sus composiciones clásicas.
Esta experimentación de géneros mixtos llevó a la formación del Octeto de Dave Brubeck, que incluía a Paul Desmond, Cal Tjader y Bill Smith. En 1949 Brubeck formó un trío premiado con Cal Tjader y Ron Crotty, y en 1951 estableció el Cuarteto Dave Brubeck con Paul Desmond. En 1954, Time publicó una portada sobre el notable ascenso de Brubeck en el mundo del jazz. En 1958, el Cuarteto actuó en Europa por primera vez y realizó una gira por Polonia y Oriente Medio para el Departamento de Estado de los Estados Unidos. Esto condujo a la introducción de música de otras culturas en el repertorio del Cuarteto. El Cuarteto de Dave Brubeck grabó un experimento de firma de tiempo - Time Out - en 1959. El álbum vendió más de un millón de copias, y el "Blue Rondo à la Turk" de Brubeck, basado en un ritmo folclórico turco, y el "Take Five" de Desmond aparecieron en las rocolas de todo el mundo.
A lo largo de su carrera, Brubeck ha seguido experimentando con la integración del jazz y la música clásica. En 1960 compuso Puntos de Jazz para el American Ballet Theatre, y en décadas posteriores compuso y actuó con la Murray Louis Dance Co. El "clásico" Dave Brubeck Quartet con Desmond, Eugene Wright y Joe Morello se disolvió en 1967, y el primero de los muchos oratorios de Brubeck, The Light in the Wilderness, se estrenó en 1968.
El saxofonista barítono Gerry Mulligan se unió a Brubeck en 1968 y juntos recorrieron el mundo. A principios de los 70, Brubeck actuó con tres de sus hijos músicos. Su grupo actual es Bobby Militello (saxos y flauta), Randy Jones (batería) y Michael Moore (bajo).
Brubeck ha recibido muchos honores en los Estados Unidos y en el extranjero, entre ellos la Medalla Presidencial de las Artes, un premio "Jazz Master" de la National Endowment for the Arts, un premio Grammy por logros de toda una vida, y un reconocimiento especial de los gobiernos de Francia, Italia y Austria. En 2008, Condoleeza Rice le otorgó el Premio Benjamín Franklin del Departamento de Estado de los Estados Unidos en reconocimiento a su papel de medio siglo como embajador musical.
El británico RANDY JONES ha tocado con grandes del jazz como Gerry Mulligan, Chet Baker, Milt Jackson, Bill Watrous y Harry James. Fue invitado a unirse al Cuarteto Dave Brubeck en 1978 y ha permanecido con ellos desde entonces.
Jones comenzó a trabajar como baterista a los 16 años, tocando principalmente rock y pop para la televisión y sesiones de grabación. Cuando se le presentó la oportunidad de tocar jazz con la Maynard Ferguson Big Band, aprovechó la ocasión. Durante los seis años que estuvo con la banda de Ferguson, hizo numerosas grabaciones y trabajó con estrellas de la canción como Tony Bennett y Billy Eckstine.
Jones ha grabado muchos álbumes con el Dave Brubeck. Ha realizado giras con el Cuarteto por los Estados Unidos, Canadá, Europa y Japón, y ha aparecido con ellos en numerosos programas de televisión en los Estados Unidos, Japón y Europa. Es conocido por ser un baterista versátil, capaz de tocar en una gran banda o de tejer dinámicamente intrincados patrones en los impares compases del Cuarteto. Un ávido coleccionista de grabaciones clásicas, sus solos reflejan ese interés con un sentido inusualmente fuerte de la forma melódica y la estructura de composición.
BOBBY MILITELLO (vientos de madera) llamó por primera vez la atención de Dave Brubeck en un festival de jazz, cuando Militello se puso al frente de la banda de Maynard Ferguson e interpretó un deslumbrante solo de flauta. Cuando hubo una apertura para un trompetista en el Cuarteto, Brubeck invitó a Militello a una audición. Llegó a la prueba conociendo ya la mayor parte del repertorio del Cuarteto, y ha estado en el equipo de Brubeck desde entonces.
Nacido en Búfalo en 1950, Robert Philip Militello realizó una gira con Maynard Ferguson de 1975 a 1979. Después de mudarse a Los Ángeles en 1984, se dedicó a los estudios, grabando bandas sonoras para televisión, películas y anuncios publicitarios. Ha grabado con numerosos artistas - Chuck Mangione, Bill Holman y Bob Florence, entre otros - y ha grabado con las grandes bandas de Ferguson, Florence y Holman.
La adaptabilidad y sensibilidad de Militello a todas las facetas de la música son evidentes en la grabación de Dave Brubeck, Quiet as the Moon. Su actuación va desde la delicada mezcla con el violonchelo en la melodía del título hasta el estridente soplido en "When I Was a Child" y "Travelin' Blues".
El miembro más reciente del Cuarteto Dave Brubeck es el bajista MICHAEL MOORE, un reconocido maestro de su instrumento y líder de su propio dúo y trío que presenta el bajo como instrumento solista. Moore ha aportado un nuevo reconocimiento a un instrumento que antes se consideraba principalmente como cronómetro.
Nacido en Cincinnati, Ohio, la formación musical de Moore comenzó en el Conservatorio de Música de la Universidad de Cincinnati. Estudió en privado con Frank Proto de la Sinfónica de Cincinnati y Harold Roberts y Orin O'Brian de la Filarmónica de Nueva York. Después de unirse a la banda de Woody Herman a la edad de 20 años, Moore se convirtió en un importante jugador en la escena de jazz de Nueva York. En los años siguientes, grabó y tocó con luminarias como Marian McPartland, Bill Evans, Stan Getz, Chet Baker, Gary Burton, Jim Hall, Zoot Simms, Jimmy Rowles, Gene Bertoncini, Benny Goodman, Ruby Braff, Jimmy Raney, Freddie Hubbard, Lee Konitz, Tony Bennett, John Scofield, Bob Brookmeyer, Gil Evans, y la lista continúa. John S. Wilson del New York Times describió a Moore como "uno de los bajistas más consistentemente brillantes de la historia reciente".