Acerca de este artista
SUSAN GRAHAM, apodada "la mezzo favorita de América" por la revista Gramophone, se elevó al más alto nivel de los artistas internacionales a los pocos años de su debut profesional, dominando una asombrosa gama de repertorio y géneros a lo largo del camino. Sus papeles operísticos abarcan cuatro siglos, desde el Popea de Monteverdi hasta la hermana Helen Prejean en "El hombre muerto camina" de Jake Heggie, que fue escrita especialmente para ella. Graham ganó un premio Grammy por su colección de canciones de Ives, y su repertorio de recitales es tan amplio que 14 compositores desde Purcell a Sondheim están representados en su más reciente álbum, Virgins, Vixens & Viragos. A lo largo de su carrera, sin embargo, esta artista netamente estadounidense ha sido reconocida como una de las principales exponentes de la música vocal francesa; nativa de Texas, fue galardonada con el prestigioso "Chevalier de la Legion d'Honneur" del gobierno francés, tanto por su popularidad como intérprete en Francia como en honor a su compromiso con la música francesa.
Los primeros éxitos operísticos de la mezzo fueron en papeles de "pantalones" como Cherubino en Le nozze di Figaro de Mozart. Su experiencia técnica pronto le permitió dominar los papeles más virtuosos de Mozart, como Sesto en La clemenza di Tito, Idamante en Idomeneo, y Cecilio en Lucio Silla, así como los papeles principales de Ariodante y Jerjes de Handel. Luego triunfó en los icónicos papeles de Richard Strauss como mezzo, Octavio en Der Rosenkavalier y el Compositor en Ariadna auf Naxos. Esto llevó a Graham a la prominencia en todos los escenarios de ópera más importantes del mundo, incluyendo la Ópera Metropolitana, la Ópera Lírica de Chicago, la Ópera de San Francisco, el Covent Garden, la Ópera de París, la Scala, la Ópera Estatal de Baviera, la Ópera Estatal de Viena, el Festival de Salzburgo y muchas más. Además de crear el papel de la hermana Helen Prejean en la producción del estreno mundial de Dead Man Walking at San Francisco Opera, Graham cantó a las protagonistas de los estrenos mundiales de The Great Gatsby de John Harbison y An American Tragedy de Tobias Picker, e hizo su debut en la Ópera de Dallas como Tina en una nueva producción de The Aspern Papers de Dominick Argento. Como Lynn Wyatt Great Artist de la Houston Grand Opera, lanzó la temporada pasada como el Príncipe Orlofsky en la primera puesta en escena de Die Fledermaus en 30 años, antes de encabezar un elenco de estrellas como Sycorax en el pastiche barroco del Met, The Enchanted Island, y de hacer su debut en el teatro musical, que fue recibido con entusiasmo, en una nueva producción de The King and I de Rodgers & Hammerstein en el Théâtre du Châtelet en París.
Fue en una temprana producción lionesa de Béatrice et Bénédict de Berlioz que Graham se anotó particulares comentarios de la prensa internacional, y un triunfo como el de Chérubin at Covent Garden de Massenet selló su estrellato operístico. Se recibieron nuevas invitaciones para colaborar en la música francesa de muchos de los directores preeminentes de ese repertorio, entre ellos Sir Colin Davis, Charles Dutoit, James Levine y Seiji Ozawa. Se montaron nuevas producciones de Iphigénie en Tauride de Gluck, La damnation de Faust de Berlioz y Werther de Massenet para la mezzo en Nueva York, Londres, París, Chicago, San Francisco y otros lugares. Recientemente hizo su debut como protagonista en las obras maestras del cómic de Offenbach La belle Hélène y La Gran Duquesa de Gerolstein en la Ópera de Santa Fe, y demostró ser la estrella destacada del renacimiento del Met de Les Troyens de Berlioz, que se transmitió en directo al público de todo el mundo en la célebre serie Live in HD de la compañía. Esta temporada, regresa al Met en el papel principal de la nueva producción de Susan Stroman de La viuda feliz de Lehar, antes de cerrar la temporada junto a Bryan Hymel en una nueva puesta en escena de Les Troyens en la Ópera de San Francisco. También espera con interés encabezar los conciertos de gala en la Ópera de Los Ángeles y la Ópera Lírica de Chicago, donde se une a Jane Lynch, Renée Fleming, Ramsey Lewis y otros para celebrar el 60º aniversario de esta última compañía.
La afinidad de Graham con el repertorio francés no se ha limitado al escenario de la ópera y sirve de base para su extensa carrera de conciertos y recitales. Grandes oratorios y ciclos de canciones sinfónicas como La mort de Cléopâtre y Les nuits d'été de Berlioz, Shéhérazade de Ravel y Poème de l'amour et de la mer de Chausson la llevan a las principales orquestas del mundo, con apariciones regulares en la Filarmónica de Nueva York, la Sinfónica de Boston, la Orquesta de París y la Sinfónica de Londres. La temporada pasada, se unió a Bernard Haitink y a la Sinfónica de Boston para Shéhérazade en Boston y en el Carnegie Hall, y en 2014-15 canta Berlioz con la Royal Flemish Philharmonic para La mort de Cléopâtre, y emprende Les nuits d'été con la London Symphony Orchestra y la Orchestre Revolutionnaire et Romantique de John Eliot Gardiner. En su primera gira de recitales a dúo, la mezzo se asoció recientemente con la soprano Renée Fleming en lugares como Disney y Carnegie Hall. Esta temporada, se reúne con su compañero de recitales habitual Malcolm Martineau para una gira por la Costa Oeste y un recital de cierre de temporada en la serie Michael Palm de Classical Action.
La distinguida discografía de Graham incluye todas las obras descritas anteriormente, así como álbumes en solitario como Un frisson francais, un programa de canción francesa grabado con el pianista Malcolm Martineau para Onyx; C'est ça la vie, c'est ça l'amour!, un álbum de rarezas de opereta del siglo XX sobre Erato; y La belle époque, una galardonada colección de canciones de Reynaldo Hahn con el pianista Roger Vignoles, de Sony. Entre los honores adicionales del mezzo están el de Vocalista del Año de Musical America y un Premio de Noticias de Ópera.