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Pierre-Laurent Aimard

Acerca de este artista

"Músico brillante y visionario extraordinario"(Wall Street Journal), Pierre-Laurent Aimard es ampliamente reconocido como una autoridad en la música de nuestro tiempo, así como por arrojar nueva luz sobre la música del pasado.  

En la temporada 2024/25, Aimard celebra el 150 aniversario del nacimiento de Maurice Ravel con conjuntos como la Berner Symphonieorchester, la Orquesta del Teatro alla Scala, la SWR Symphonieorchester y la Orquesta de Filadelfia, y en los festivales Kissinger Sommer y Litomyšl con la Filarmónica Checa. También conmemora el centenario de su maestro y amigo Pierre Boulez, actuando como solista junto a la HR Sinfonieorchester de Fráncfort, el Ensemble Intercontemporain y la Filarmónica de Los Ángeles, y en recital en el Carnegie Hall de Nueva York, el Wiener Musikverein, el Auditorium National de Lyon, el Centro Nacional de Difusión Musical de Madrid y el Festspielhaus Baden-Baden.  

Otros hitos de 2024/25 incluyen la difunta Cziffra Psodia de Péter Eötvös con la Filarmónica de Berlín y los estrenos mundiales de dos obras: ...selig ist... para piano y electrónica de Mark Andre en el Festival de Donaueschingen y una nueva obra para piano a cuatro manos de George Benjamin que se estrenará en la Boulez Saal de Berlín con Aimard actuando junto al compositor. Aimard ha colaborado estrechamente con destacados compositores, como Helmut Lachenmann, Elliott Carter, Harrison Birtwistle, György Kurtág, Karlheinz Stockhausen, Marco Stroppa y Olivier Messiaen, y ha realizado numerosos estrenos notables, el más reciente de ellos elConcierto para Piano de Clara IannottaConcierto para el Festival Acht Brücken de Colonia, que repitió con la Wiener Symphoniker bajo la dirección de Elena Schwarz. También continúa sus asociaciones con socios de música de cámara tanto antiguos como nuevos, en particular Tamara Stefanovich en la Gewandhaus de Leipzig y el Fraumünster de Zúrich y el actor Mathieu Amalric en el Théâtre des Champs-Elysées. A lo largo del año, Aimard ocupa un lugar destacado en numerosos festivales, como el Musikfestspiel de Berlín, el Festival de Primavera de Praga y el Klavierfestival Ruhr. Su extensa agenda de recitales incluye también la Cité de la Musique de París, el Muziekgebouw de Ámsterdam, el Centro de las Artes de Seúl, el Bunka Kaikan de Tokio, la Konzerthaus de Dortmund y la Alte Oper de Fráncfort. 

A principios de 2024, Aimard publicó Schubert: Ländler. Galardonado con cinco estrellas por la BBC Music Magazine, este disco es el último de una serie de colaboraciones aclamadas por la crítica con Pentatone, tras sus conciertos completos piano de Bartók con Esa-Pekka Salonen y la Sinfónica de San Francisco (2023), Visions de l'Amen (2022) grabado con Tamara Stefanovich, Hammerklavier Sonata & Eroica Variations de Beethoven (2021), y el magnum opus Catalogue d'oiseaux de Messiaen (2018), que cosechó múltiples premios, incluido el prestigioso Premio de la Crítica Discográfica Alemana. 

Aimard ha recibido numerosos premios, entre ellos el prestigioso Premio Internacional de Música Ernst von Siemens en 2017, en reconocimiento a una vida dedicada al servicio de la música, y el Premio de Música Leonie Sonning, el galardón musical más destacado de Dinamarca, en 2022. 

Miembro de la Bayerische Akademie der Schönen Künste, Aimard ha sido profesor en la Hochschule Köln y anteriormente fue profesor asociado en el Collège de France de París. En la primavera de 2020, relanzó un importante recurso en línea, Explore the Score, en colaboración con el Klavier-Festival Ruhr, que se centra en la interpretación y la enseñanza de la música piano de Ligeti.