Saltar al contenido de la página

Geri Allen

Acerca de este artista

2016 - La 58ª edición de los premios Grammy nominó a GERI ALLEN como co-productora del nuevo álbum de Erroll Garner, The Complete Concert by the Sea, como mejor álbum histórico.

El 47º Premio de Imagen de la NAACP nominó a la Sra. Allen como Álbum de Jazz Destacado del Año por el Nuevo Concierto Completo de Erroll Garner en The Sea.

Pianista, compositora y educadora de renombre internacional, Geri Allen se expuso por primera vez al jazz mientras escuchaba los discos de su padre Charlie Parker cuando era niña y crecía en Detroit. Recibió su educación musical temprana en la Escuela Secundaria Técnica Cass y en el Taller de Desarrollo del Jazz, donde se capacitó en composición y arreglos.

En la Universidad Howard, Allen comenzó a abrazar la música étnica de todas las culturas y eso ha influido mucho en su trabajo. Se graduó de Howard en 1979 como una de las primeras en obtener una licenciatura en estudios de jazz. Desde allí, estudió con el veterano pianista de bop Kenny Barron en la ciudad de Nueva York.

Fue el educador de jazz Nathan Davis quien ayudó a convencer a Allen de que asistiera a la Universidad de Pittsburgh, donde dirigió el Programa de Estudios de Jazz. Allen obtuvo su maestría en etnomusicología en Pitt en 1982.

Continuó actuando y colaborando con una larga lista de grandes del jazz, incluyendo a Ornette Coleman, Ron Carter, Tony Williams, Marcus Belgrave, Betty Carter, Billy Taylor, George Shirley, Charles Lloyd, Russell Malone, y muchos otros.

Ha realizado giras con su propio piano trío con Kenny Davis y Kassa Overall; el Tap Quartet Timeline, con Maurice Chestnut; ACS - un trío con Allen, la baterista Terri Lyne Carrington y la bajista Esperanza Spalding; y su propio cuarteto con Ravi Coltrane, Jeff Watts y James Genus.

Entre 2008 y 2013, Allen lanzó una serie de grabaciones en piano solitario bajo el sello Motéma Music: Flying Toward the Sound, A Child Is Born, y Grand River Crossings. La Orquesta Sinfónica de Nueva Jersey le encargó la composición de Stone and Streams, una obra original para conmemorar el 50º aniversario del discurso "I Have A Dream" del Dr. Martin Luther King Jr. Se interpretó en septiembre de 2013 como parte de la Celebración de Gala de la orquesta.

Allen contribuyó con música original al documental ganador del Premio Peabody, Beah: A Black Woman Speaks, dirigido por Lisa Gay Hamilton. Y sus arreglos distintivos son en American Song del vocalista Andy Bey, que fue nominado para un premio Grammy 2004. La composición de Allen "Unconditional Love" apareció en Mosaico de Terri Lyne Carrington, que ganó el premio Grammy 2012 al mejor álbum vocal de jazz del año.

Allen recibió una beca Guggenheim de composición en 2008-2009, que resultó en el álbum Refracciones: Flying Toward the Sound así como la colaboración con la fotógrafa Carrie Mae Weems en tres cortos de arte.

La lista de honores de Geri Allen es extensa, e incluye el primer premio Soul Train Lady of Soul de Jazz. Fue la persona más joven, y la primera mujer, en recibir el premio danés Jazzpar. También ha recibido el premio Mary Lou Williams Women in Jazz del Kennedy Center en 2010; el premio Benny Golson de la Universidad Howard; y el premio de música clásica africana del Spelman College.

Después de una carrera de diez años enseñando en la Universidad de Michigan, Allen ha regresado a su alma mater y ocupa el puesto de Directora de Estudios de Jazz en la Universidad de Pittsburgh, el puesto que una vez ocupó su mentor Nathan Davis, quien se jubiló en 2013.

En marzo de 2014, Allen encabezó un proyecto que unió a académicos y artistas de todo el país en un simposio cibernético de dos horas sobre la pianista y leyenda del jazz de Pittsburgh Mary Lou Williams. También interpretó música original suya y de Williams en "Una conversación con Mary Lou": Geri Allen celebra a Mary Lou Williams" en el Harlem Stage Gatehouse de la ciudad de Nueva York, dirigida por el actor ganador de un Globo de Oro y un Emmy, S. Epatha Merkerson.