Acerca de este artista
ANGIE STONE está radiante. Con sólo una mirada a su expresión, sabes que está justo donde quiere estar, en el estudio de Marvin Gaye en Sunset Blvd.
Está dando los últimos toques a The Art of Love & War, su primer CD para Stax Records, y la vibración que rodea a este álbum parece canalizar la inspiración de sus predecesores del soul.
"Soy feliz y estoy bendecida", explica Angie. "Para mí, este álbum y esta oportunidad, es un renacimiento. Todo en la vida es un viaje, y The Art of Love & War define este tiempo y este lugar en mi vida."
Cuando Collin Stanback de Stax Records entró en la vida de Angie, se sentía estancada en su carrera, atrapada en una meseta. La oportunidad que le presentó de ser uno de los artistas debutantes en el recién activado sello Stax le ofreció un reto que estaba más que preparada para asumir.
"Collin me hizo estirar", Angie sonríe. "Bueno, definitivamente no era lo suficientemente bueno. Me animó a ir a donde sabía que podía ir. Y ni siquiera lo suficientemente bueno era aceptable".
Angie Stone en "El arte del amor y la guerra" es mejor que suficiente - Esta es Angie como se supone que debe ser vista y escuchada, y el sentimiento es todo suyo. Stone escribió más del 90% del álbum y los trece temas de The Art of Love & War muestran cada matiz de su rango vocal. Ella es a su vez poderosa, juguetona y tímida, y su voz impregna cada rincón de cada nota.
"Baby" es la primera canción para la radio, producida por Co-T y con Betty Wright. El álbum está lleno de sencillos, así que esta canción debería abrirte el apetito para lo que vendrá. Escoge un ritmo y hay una canción que te satisfará. Qué tal "Reasons" producido por DOA, "My People", producido por Idris Elba y Mike McClain con el único James Ingram, o "Here We Go" o "Sometimes", dos de los seis temas producidos por Jonathan Richmond, "Play With It", "Sit Down" o "Pop Pop"... es difícil de elegir.
"Creo que 'Happy Being Me' podría ser mi canción favorita en el disco", comenta Angie. "Escribí esta canción porque describe dónde estoy y lo que siento ahora mismo, mental y espiritualmente."
La nativa de Carolina del Sur comenzó a cantar en la Primera Iglesia Bautista de Nazaret cuando era niña, y asistió a las actuaciones locales de gospel del cuarteto de su padre y de los Singing Angels y los Gospel Keynotes. Tuvo una infancia bien fundamentada aunque sin incidentes, le gustaban los deportes y le ofrecieron varias becas de baloncesto al graduarse. Su amor por la poesía era el único indicio del compositor en el que se convertiría algún día.
Angie ahorró cada centavo que pudo en una variedad de trabajos de poca monta para grabar algunas demostraciones, y a los dieciséis años formó el trío de rap, The Sequence, con Gwendolyn Chisholm y Cheryl Cook... paso uno en el ascenso de Angie a la cima. Sus éxitos para Sugarhill Records, "Funk You Up", "Funky Sound" y "I Don't Need Your Love", mostraron las habilidades vocales de Angie al mundo más allá de su casa en Carolina, y a mediados de los 80 había trabajado con Mantronix y Lenny Kravitz y formado el trío de neo-soul Vertical Hold, que firmó con A&M Records. El CD de Vertical Hold incluía los sencillos "Seems You're Much Too Busy" y "ASAP", y Angie había subido otro peldaño en la escala del negocio de la música.
A mediados de los 90, Angie trabajaba con el primo de Lenny, Gerry Deveaux, en Devox, grabando un álbum, Devox Featuring Angie B. Stone, editado por Toshiba/EMI en Japón, y conoció a su nuevo mentor discográfico, Clive Davis.
En 1999, Angie Stone lanzó su muy aclamado álbum de debut en solitario, Black Diamond, en Arista Records. Para la trabajadora cantante/música se sentía como si estuviera cerca del primer peldaño de la escalera.
La palabra en el lanzamiento de Angie's Arista era que ella era una moderna-Aretha Franklin proporcionando un exuberante retorno al alma clásica en la tradición de sus héroes, Franklin, Donny Hathaway, Marvin Gaye, y Curtis Mayfield. Aportó toda una nueva energía y sensibilidad al material y todo un nuevo espectro de fans se unió al club de fans de Angie cuando escucharon su éxito en el Top 10 de R&B "No More Rain (In This Cloud)". Black Diamond fue seguido por los lanzamientos de J Records Mahogany Soul, Stone Love, y una grabación en vivo de sus grandes éxitos, Stone Hits: The Very Best of Angie Stone. Los CDs de Arista/J Records convirtieron a Angie Stone en una artista de CD de oro certificado, una estrella nacional e internacional, y una invitada muy solicitada en los álbumes de sus compañeros y amigos. Pero Stone permaneció insatisfecha, atrapada en una meseta. Todavía no había llegado a la cima de la escalera, y sentía que nunca iba a llegar allí. Y entonces el año pasado, Stone tuvo un ataque de insuficiencia cardíaca congestiva.
Entra en Stanback y Stax Records, trayendo consigo toda una nueva familia creativa para que Angie la llame propia. El reactivado sello Stax, adquirido por el Concord Music Group, está comprometido con el poder y el legado de sus antepasados, y está preparado para ser una nueva fuerza dinámica en la música de R&B contemporánea. Stax ocupa un lugar fundamental en la historia de la música americana como uno de los sellos discográficos de música soul más populares de todos los tiempos, después de la Motown en ventas e influencia, pero primero en la música soul de carácter duro, cruda e impregnada del sur.
Como uno de los primeros grandes fichajes de la nueva Stax Records, Angie Stone ha encontrado un hogar, y está lista para ser diva. "Estoy sana, tengo una nueva familia creativa maravillosa, dos hijos geniales, un nuevo hombre en mi vida, y una nueva oportunidad de mostrar de qué estoy hecha. Estoy lista para hacer ruido", proclama Angie, "¡así que cuidado!"
07/07