Acerca de este artista

El becario de EE.UU. en 2018 y cinco veces ganador del premio Grammy, el trompetista y compositor Terence Blanchard, ha sido una fuerza artística consistente en hacer poderosas declaraciones musicales sobre las dolorosas tragedias americanas - pasadas y presentes.

Desde su extensa obra componiendo las partituras para las películas de Spike Lee que van desde el documental When the Levees Broke, sobre la ciudad natal de Blanchard, Nueva Orleans, durante la devastación del huracán Katrina, hasta la épica Malcolm X; Inside Man, protagonizada por Denzel Washington, Clive Owen y Jodie Foster; 25th Hour (Nominado al Globo de Oro) protagonizada por Edward Norton y Philip Seymour Hoffman para la oportuna y última película de Lee, BlacKkKlansman, protagonizada por John David Washington, Adam Driver y Topher Grace, Blanchard tiene melodías entrelazadas que crearon fuertes telones de fondo para las historias de Lee.

Con su actual quinteto E-Collective, que aparece en la partitura de BlacKkKlansman con una orquesta de 75 piezas, Blanchard ofrece "una partitura altísima, furiosa y exuberante", comenta el New York Times. En la revista Vice, Blanchard explica: "En BlacKkKlansman todo se hizo realidad para mí. Sientes el nivel de intolerancia que existe para la gente que ignora el dolor de los demás. Musicalmente, no puedo ignorar eso. No puedo añadir a esa intolerancia. En cambio, tengo que ayudar a la gente a curarse de ella". 

Con su más reciente álbum de jazz Blue Note, Live, que actualmente está de gira con su banda, Blanchard aborda la asombrosa epidemia cíclica de violencia armada en este país. Presenta siete poderosas canciones grabadas en vivo en concierto que reflejan la amarga frustración de las masas conscientes y al mismo tiempo ofrecen un bálsamo de curación emocional. Con un título que tiene un doble sentido, el álbum es una apasionada continuación del Grammy de la banda^®-nominada para el estudio de grabación de 2015, Breathless.

La música de Live se seleccionó simbólicamente de los conciertos realizados en lugares de tres comunidades que han experimentado una escalada de conflictos entre las fuerzas del orden y los ciudadanos afroamericanos: Minneapolis (cerca de donde se detuvo a Filadelfia Castilla y fue disparado por un policía el jul 6 de 2016); Cleveland (cerca de donde Tamir Rice, de 12 años de edad, fue disparado por la policía el 22 de noviembre de 2014); y Dallas (cerca de donde los agentes de policía Lorne Ahrens, Michael Krol, Michael Smith, Brent Thompson y Patricio Zamarripa fueron asesinados mientras estaban de servicio cubriendo una protesta pacífica de Black Lives Matter los días jul 7 y 8 de 2016). El proyecto Live del E-Collective condena la violencia con armas de fuego en todas sus formas, ya sea contra ciudadanos de color con perfiles o contra miembros de las fuerzas del orden.

Experimental, eléctrico y exótico, E-Collective está formado por Terence Blanchard en la trompeta, Charles Altura en la guitarra, Fabian Almazan en los sintetizadores, Oscar Seaton en piano la batería, y la nueva adición David "DJ" Ginyard en el bajo. "Esta banda es un ejemplo de la revolución que está teniendo lugar", explica Blanchard. "Cuando miras a la conglomeración de todos nosotros, de diferentes ámbitos, mira cómo nos unimos y creamos algo armonioso. Somos lo que se supone que es la promesa de América."

Si esos pocos proyectos no han mantenido a Blanchard lo suficientemente ocupado, simultáneamente acaba de dar los últimos toques a un encargo del Carnegie Hall para la Orquesta Esfinge y la Sinfonía del Nuevo Mundo titulado, Danza para un nuevo día, que se estrenará en octubre de 2018. En noviembre, veremos otro estreno de Blanchard de una pieza financiada por la Fundación Joyce en conjunción con la Fundación Tri-City Jazz titulada, Democracy Revisited: La Ley de Derecho al Voto.

Blanchard está trabajando actualmente en su segunda ópera, Fire Shut Up in My Bones, basada en las memorias del escritor y experto en política del New York Times, Charles Blow, con un libreto del director de cine Kasi Lemmons, un viejo amigo y colaborador de Blanchard desde sus primeros días juntos de trabajo en Eve's Bayou. Fire Shut Up in My Bones se estrenará en 2019 en el Teatro de la Ópera de St. Louis, donde también se estrenó la primera ópera aclamada de Blanchard, Champion, una mirada semibiográfica al campeón gay de peso welter, la vida de Emile Griffith.

En cuanto a su constante apego a las obras artísticas de conciencia, Blanchard confiesa: "Llegas a cierta edad cuando preguntas: '¿Quién va a levantarse y hablar por nosotros?' Entonces miras alrededor y te das cuenta de que los James Baldwins, Muhammad Alis y el Dr. Kings ya no están aquí... y empiezas a entender que recae sobre ti. No estoy tratando de decir que estoy aquí para tratar de corregir todo el asunto, sólo estoy tratando de decir la verdad." En ese sentido, cita inspiraciones intachables. "Max Roach con su 'Suite de la Libertad Ahora', John Coltrane interpretando 'Alabama', incluso Louis Armstrong hablando de lo que pasaba con su gente cada vez que era entrevistado. Herbie Hancock y Wayne Shorter que viven de su filosofía budista y tratan de expandir la conciencia de sus comunidades. Estoy parado sobre todos sus hombros. ¿Cómo me atrevo a pasar por esta vida habiendo tenido la bendición de conocer a esos hombres y no quitarles nada de eso? Como a cualquier otro, me gustaría tocar música de fiesta para sentirse bien, pero a veces mi música es sobre la realidad de donde estamos."