Acerca de este artista

El álbum debut de MIYA FOLICK, Premonitions, publicado el 26 de octubre de 2018 en Terrible Records e Interscope, es una visión de un futuro humano más compasivo. "Quería imaginar una existencia más natural - donde nos entendamos a nosotros mismos con más sutileza", dice Folick. En Premoniciones, crea un mundo comunitario donde las personas se cuidan unas a otras, se exigen unas a otras y, a veces, sólo quieren estar solas. 

Penetrar en los dos primeros EP's de Folick destilados, inquietantes y emocionalmente inmediatos - Strange Darling (2015) y Give It To Me (2017) - es una sensación de profunda empatía y deseo de conexión, pero también una tendencia a la soledad. Tal vez estos temas se pueden rastrear a su educación en la tradición budista Jōdo Shinshū, donde sus padres le enseñaron a vivir con atención - aunque, dice, no siempre se mantiene fiel a esto en su propia vida. O podría ser por el eterno sentido de no pertenencia que Folick ha llevado desde que creció como una niña de herencia mixta en los barrios suburbanos de Santa Ana, California. Ser un extraño creó en Folick una tendencia a observar los matices de cómo otros experimentan la conexión o la falta de ella.  

Pero más directamente, la música de Folick tiene sus raíces en un oscuro rincón de la vieja casa de madera de Los Ángeles (con una acústica extrañamente magnífica) a la que se mudó después de unos años de estudio de actuación en Nueva York. "Me acababa de mudar a Los Ángeles y no tenía amigos, así que empecé a escribir canciones en este armario con una guitarra que mi madre me consiguió en Costco", recuerda Folick. Fue allí donde comenzó a canalizar sus primeras inclinaciones musicales. De niña, Miya inventaba canciones para estudiar en los exámenes escolares y tocaba los tambores taiko en su grupo de la iglesia. Empezó a estudiar voz clásica a los 10 años, fascinada por las complejas melodías de las arias italianas y alemanas. De este período de aislamiento creció la habilidad de Folick, desarrollada en los años siguientes a medida que su comunidad personal en Los Ángeles se expandía, de penetrar en los lugares oscuros para las semillas de la luz. 

Tal vez recordando ese viejo armario de madera, Folick quiso infundir a Premoniciones, junto con los coproductores Justin Raisen e Yves Rothman, una cualidad táctil y analógica que se sentía expansiva pero muy personal. Para ello, cada sonido de Premoniciones es real, hecho con instrumentos acústicos y luego cuidadosamente elaborado por el equipo, en lugar de ser extraído de carpetas de muestras preempaquetadas. El resultado es una fusión del rock de los 90 a la The Cranberries con el pop y el hip-hop contemporáneos, un elegante lienzo de texturas sonoras ambientales a través de las cuales la voz de Folick corta con total confianza.  

Mientras que, sónicamente, el álbum se siente espacioso y exuberante, las letras se centran en lo cotidiano, lo doloroso, lo mundano, lo revelador. "Me encanta la idea de tomar algo que todo el mundo puede entender y que se encuentra todos los días, y hacer brillar la luz de los ángeles en él", explica Folick. Esto se aplica también, y quizás lo más importante, a la gente en la vida de Folick. "Muchas de estas canciones dicen: Me doy cuenta de ti, veo lo bueno en ti, también esto me molesta de ti - pero estoy aquí para todo", dice Folick. "Notar los detalles de la vida de otra persona es un acto de amor. Tenemos que hacer concesiones para que la gente sea imperfecta."