Compuesto: 1930

Duración: 5 minutos

Orquestación: flauta, corno inglés, saxofón alto ( = clarinete), saxofón alto ( = clarinete bajo), saxofón tenor ( = clarinete), saxofón barítono ( = oboe y clarinete), fagot, 3 trompetas, 3 trombones, batería, piano, guitarra, arpa y cuerdas

Edward Kennedy Ellington, para usar su nombre completo, es generalmente considerado como el más grande compositor americano en el lenguaje del jazz (lo que sea que eso signifique), y quizás el más grande de todos. Su primer "hit" real fue este notablemente sutil y simple número, la quintaesencia de lo que Stanley Dance llamó "melancolía sofisticada". El original era para un pequeño grupo de sólo siete músicos, con la inquietante línea melódica compartida por clarinete, trompeta y trombón, apoyada por una sección rítmica de piano, banjo, bajo y batería. En realidad hay tres nombres en la lista como co-compositores de la canción: además de Ellington, su manager Irving Mills y el clarinetista Barney Bigard reciben crédito en la etiqueta de una de las primeras grabaciones. Ellington afirmó haber compuesto Mood Indigo en 15 minutos mientras esperaba que su madre preparara la cena la noche anterior a la sesión de grabación de OKeh del 30 de octubre de 1930. Bigard afirma haber contribuido a la segunda cepa. Puede que Mills no haya hecho nada más que hacer posible todo esto.

Este arreglo para gran orquesta muestra el arte del versátil compositor americano y director de orquesta Morton Gould (1913-1996).

- Dennis Bade