Sobre esta pieza

La Segunda Sinfonía de Schumann comenzó a tomar forma a finales de 1845, poco después de su recuperación de una crisis nerviosa. Su comentario a Felix Mendelssohn, "los tambores y las trompetas han estado sonando en mi mente desde hace algún tiempo", podría parecer una reflexión irónica sobre su desordenada condición mental, repleta de fantasías auditivas, del año anterior. Siguiendo la ruptura, Robert y Clara dejaron Leipzig donde, a pesar de la participación de los Schumann en la vida social y artística de la ciudad, Robert "no pudo encontrar la paz", como escribió a un amigo, y donde enseñó con poco placer o aptitud en la conservaduría.

Siguiendo el consejo de su médico, se mudaron a Dresde, más tranquila, más conservadora en sus gustos artísticos y, según Robert, "con un clima más benigno", presumiblemente se refieren a su clima menos húmedo. Allí se recuperó lo suficiente como para volver a componer, aunque sus colegas musicales, con varias excepciones notables (entre ellas el compositordirector de orquesta Ferdinand Hiller y la soprano Wilhelmine Schröder-Devrient, la primera Senta y Venus de Wagner), consideraron su obra como peligrosamente moderna. La música, de hecho, no era tan apreciada en Dresde como la literatura y las artes visuales.

Durante una visita con Clara a Leipzig algunos meses después de la mudanza, Robert escribió a Hiller: "La vida y la gente nos animan considerablemente. Eventualmente, pensamos que nos instalaremos aquí de nuevo." Eso no sucedió. Tampoco importaba el lugar donde vivía. Los demonios de Schumann no tenían locus geográficos.

El boceto de la Sinfonía en Do mayor requirió menos de una semana de esfuerzo, pero su finalización, retrasada por problemas de salud y, lo que es peor, por la falta de confianza en sí mismo, llevó casi un año. Con el estímulo de Mendelssohn, la tarea fue finalmente completada y Mendelssohn dirigió el estreno con la Orquesta Gewandhaus de Leipzig el 5 de noviembre de 1846. El notablemente cooperativo (y agradecido) Mendelssohn accedió a una segunda actuación dos semanas después. Para esta ocasión, Schumann hizo cambios sustanciales en la orquestación, incluyendo lo que resultó ser una magnífica inspiración: la adición de los trombones de la presente edición.

Los "tambores y trompetas" a los que nos referimos anteriormente sirven como el lema-fanfarrón (en Do) que abre la Sinfonía y reaparece cerca del final de la misma, la concepción orquestal más grandiosa del compositor: una partitura iniciada en confianza con un heroico movimiento de apertura (Schumann, inexplicablemente, lo llamó "malhumorado y refractario") y el scherzo de latigazo, seguido del anhelado y extático adagio -para más de unos pocos oídos el quintuple movimiento lento romántico- y un final triunfante, "en el que vuelvo a ser yo mismo", escribió Schumann, refiriéndose al hecho de que había sufrido otro ataque de nervios y un período de inercia creativa después de completar el adagio. Fue un ser seguro y magistral por un breve tiempo, menos de un año, después del cual la oscuridad se cerraría de nuevo a su alrededor. - Herbert Glass