Sobre esta pieza

Los primeros años de Prokofiev como compositor y pianista estuvieron marcados por el desafío a los establecimientos críticos y académicos a través de partituras tan abrasivas como sus dos primeros Conciertos Piano y la cantata Siete son siete, en la que intentó superar la Consagración de la Primavera de Stravinsky en cuanto a ruido primitivista, como se consideraba entonces. Pero el yo con el que finalmente se sentía más cómodo se reveló ya en el primer movimiento del actual Concierto para violín, música de un lirismo arqueado y fluido.

1917, cuando se escribió el Concierto en re mayor, fue el año más turbulento de la historia rusa: el año de la Revolución de Febrero, cuando los liberales y los socialistas moderados derrocaron a los zaristas del poder, y de la nominalmente ""incruenta"" La Revolución de Octubre, en la que Lenin, Trotsky y sus secuaces bolcheviques desalojaron el gobierno de Alexander Kerensky y sus inefectivos moderados para declarar a Rusia el primer estado socialista del mundo.

Es difícil determinar qué hizo Prokofiev de todo esto. Puede que estuviera en la vanguardia artística, pero políticamente probablemente estaba más cerca de los zaristas derrocados. Prokofiev nunca fue un hombre del pueblo, y permaneció lejos de Petrogrado (más tarde Leningrado, ahora San Petersburgo), su hogar, durante las revueltas de 1917, prefiriendo un retiro en el Cáucaso, donde compuso a un ritmo febril. Su lista de obras sólo en ese año incluye la Sinfonía Clásica, las aceradas Tercera y Cuarta Sonatas de Piano , las epigramáticas Visiones fugitivas para solista piano, la mencionada cantata y el actual Concierto para violín.

La primera interpretación del Concierto estaba prevista para noviembre de 1917, con el violinista polaco Paul Kochanski como solista. Pero la caótica situación en Petrogrado provocó un largo retraso, hasta que en 1923 fue interpretado en París por Marcel Darrieux, bajo la dirección de Serge Koussevitzky. Prokofiev vivía entonces en la capital francesa, ya que había abandonado Rusia poco después de terminar la Concierto para , lo que él denominaba "una breve gira de conciertos" por Occidente. (Entre el público se encontraban miembros de la élite artística del París de principios de los años 20, como Pablo Picasso, Alexander Benois, Anna Pavlova, Karol Szymanowski, Arthur Rubinstein, Joseph Szigeti y Nadia Boulanger.

El Concierto causó una impresión equívoca, ya que los progresistas lo consideraron demasiado conservador y los conservadores demasiado progresista (de hecho, está a caballo entre dos mundos). Sin embargo, en cuestión de meses se convirtió en un éxito, como consecuencia del estreno en Rusia sin orquesta, interpretado por el violinista Nathan Milstein y el pianista Vladimir Horowitz, y la posterior interpretación de la versión completa por Szigeti y una orquesta dirigida por Fritz Reiner en el Festival de Música Contemporánea de Praga de 1924.

Los dos mundos a los que nos referimos son el del Romanticismo del siglo XIX, ampliamente expuesto en los exquisitos primer y tercer movimientos, y el mundo del siglo XX de los ritmos motóricos del segundo movimiento, del que Prokofiev y Stravinsky fueron co-inventores.

- Herbert Glass