Arte - Ideas - Perspectivas
La iniciativa LA Phil Insight toma el trabajo en nuestros escenarios como punto de partida para una conversación cultural más amplia. Invitando a una amplia gama de comisarios invitados, artistas y organizaciones asociadas a reflexionar sobre los temas de nuestra programación de conciertos, nuestros esfuerzos Insight tratan de contextualizar el trabajo de LA Phil en formas que invitan a la reflexión, profundizar en temas que importan en la sociedad contemporánea, y proporcionar nuevos puntos de entrada en nuestra forma de arte. Las actividades Insight suelen ofrecerse junto con los festivales de temporada y adoptan muchas formas, desde instalaciones por encargo y mesas redondas hasta publicaciones impresas y grabaciones de podcast en directo.
LA Phil Insight cuenta con el generoso apoyo de Linda y David Shaheen.
Únase a DJ Kurs, Director Artístico del Deaf West Theatre, y a la cineasta Alison O'Daniel para pasar una tarde explorando las experiencias de creación y recepción musical de los artistas sordos. Tras una mesa redonda y una actuación, se proyectará The Tuba Thieves, de O'Daniel.
La percusionista de fama mundial Evelyn Glennie y la artista multidisciplinar Christine dom. Kim conversan con DJ Kurs sobre el acto de escuchar y la política del sonido.
Como parte del Festival de California, LA Phil Insight ha creado ofertas editoriales, que van desde listas de reproducción y entrevistas sonoras hasta artículos en profundidad y partituras gráficas, de artistas y académicos como Geeta Dayal, Josh Kun y Nadia Sirota, entre otros.
Comisariada por Matt Copson, codirector de la ópera Last Days, de Oliver Leith, basada en la película de Gus Van Sant, LA Phil Insight ofreció al público la oportunidad de ver la película original, escuchar a Van Sant y experimentar una instalación combinada de arte visual y social de Copson y Leith antes de la representación de la ópera en el Walt Disney Concert Hall. El equipo creativo también contribuyó a una pieza impresa original diseñada por el artista Collin Fletcher.
Comisariada por la Jefa de Arte Contemporáneo del LACMA, Rita González, LA Phil Insight ofreció una serie de instalaciones y charlas en video centradas en las voces de artistas latinas que encuentran expresión creativa y poder político en el arte y la música. Entre los artistas se encontraban la finalista del National Book Award Cristina Rivera Garza, las artistas multidisciplinares Tania Candiana y Guadalupe Rosales, la leyenda del punk Alice Bag y el colectivo de DJs Chulita Vinyl Club.
Para conmemorar el vigésimo aniversario del Walt Disney Concert Hall, Getty, en colaboración con LA Phil Insight y Frank Gehry, presenta dos exposiciones, Modeling Sound y Sculpting Harmony. Extraídas de los extensos documentos de Frank O. Gehry en el Getty, las exposiciones celebran la realización de este importante hito de Los Ángeles. Visite la exposición digital Sculpting Harmony en gehry.getty.edu.
LA Phil Insight encargó Heart of Brick, la colaboración teatral del músico experimental Serpentwithfeet con el director Wu Tsang y el coreógrafo Raja Feather Kelly. Además de las actuaciones, los temas del espectáculo sobre la creación del amor y la comunidad queer negra en la pista de baile se exploraron en charlas y noches de club en las que participaron artistas como Shaun J. Wright, Sevyn, Colored Craig y Justen LeRoy.
En febrero de 2023, la LA Phil se asoció con historiadores de Beverly Hills para explorar las comunidades culturales que existieron durante el breve, pero importante, tiempo que Rachmaninoff vivió en Beverly Hills. Explorando todo, desde el impacto del compositor en la música clásica y la cultura popular, el cancionero americano que se estaba escribiendo al lado, y los artistas surrealistas que habían fijado su residencia en Hollywood, Rachmaninoff Was Here ofreció una visión expansiva de un período de increíble actividad artística e intelectual.
En noviembre de 2022, Ava DuVernay y su equipo de ARRAY comisariaron una serie de eventos que exploraban los temas de las artistas negras que trabajan en colaboración a través de la lente de la música de cine y televisión. Desde una velada íntima con Meshell Ndegeocello hasta una proyección de la icónica Carmen Jones con la actuación en directo de J'Nai Bridges Rock My Soul celebró la excelencia, el arte y la diversidad de las obras creadas por mujeres negras.
En abril y mayo de 2022, el festival Gen X exploró la generación olvidada a través de una lente distintiva de Los Ángeles, al tiempo que amplificaba las voces de artistas, activistas y comunidades cuyos puntos de vista a menudo quedaban relegados a la periferia. Los eventos incluyeron maratones de terror de los 80, degustaciones gastronómicas y una exploración de las "utopías queer" de las pistas de baile.
En febrero del 2020, Weimar Variations presentó exposiciones, actuaciones, proyecciones de películas, instalaciones por encargo y un cabaret que investigaba los temas del innovador periodo de Weimar y sus resonancias contemporáneas. Presentando obras históricas icónicas junto a ejemplos reeditados, reinterpretados y de nueva concepción. Variaciones de Weimar puso de relieve cómo las ideas de los años 20 y 30 siguen resonando hoy en día, revelando sorprendentes paralelismos con nuestra propia época.
En marzo del 2020, la primera iteración del festival de la Filarmónica de Los Ángeles Power to the People! se vio interrumpida por la pandemia de COVID-19, pero no antes de que se celebraran varios actos organizados por el comisario de Humanidades Tyree Boyd-Pates y acogidos por el California African American Museum (CAAM), entre los que se encontraban Rakim, Chuck D y Talib Kweli en una conversación sobre la poética y la política del hip-hop y los talleres participativos de canciones de libertad del compositor Imani Uzuri.
Junto con su programación de festivales, presentaciones multidisciplinares y publicaciones impresas, LA Phil ha invertido en el trabajo de artistas visuales, sonoros y de instalaciones, como Ragnar Kjartansson, Bill Viola, Shoplifter / Hrafnhildur Arnardóttir, Susan Philipsz, Nicole Miller, Christine Sun Kim, Charles Gaines, Lucky Dragons, Elias Simé y Janet Cardiff y George Bures Miller, entre otros. Al hacer dialogar a los artistas con su programación de conciertos, LA Phil pretende ofrecer al público diversos puntos de vista y puntos de entrada a su trabajo, al tiempo que amplía los conceptos de presentación orquestal, contextualización y experiencia del público.
Publicado con motivo del centenario de la Filarmónica de Los Ángeles, Pasado/Futuro: La Filarmónica de Los Ángeles a los 100 años revisa la historia de la Filarmónica de Los Ángeles y contempla su futuro. La galardonada publicación ofrece un enfoque poco convencional de la narración institucional e incluye más de 100 relatos de primera mano, entrevistas realizadas por el periodista Tim Page, ganador del Premio Pulitzer, 150 fotos de archivo raramente vistas y obras de arte de Lucky Dragons, Charles Gaines y Christine dom. Kim.
Con motivo de la celebración del centenario del Hollywood Bowl en 2022, la LA Phil publicará El Hollywood Bowl: Los primeros 100 años escrito por Derek Traub con un prólogo de Gustavo Dudamel y diseñado por el galardonado estudio Content/Object . Traub utiliza muchas lentes, desde la musical hasta la política, para revelar la historia del Bowl, a la vez que posiciona a los amantes del Lugar de eventos como una continuación de la historia.
Como parte delFestival California, LA Phil Insight ha creado ofertas editoriales, que van desde listas de reproducción y entrevistas sonoras hasta artículos en profundidad y partituras gráficas, de artistas y académicos como Geeta Dayal, Josh Kun y Nadia Sirota, entre otros.
Poetas y ensayistas invitados, como Armando Iannucci, Sarah Ruhl, Ishmael Reed, Pico Iyer y Rian Johnson, han aportado sus puntos de vista a programas musicales captados para la serie de streaming Sound/Stage .
La animación es una de las muchas formas de expresión visual utilizadas por la Filarmónica de Los Ángeles para iluminar aspectos de la interpretación orquestal. Los colaboradores han sido desde las obras de arte de inspiración folclórica de Ghost Animation hasta las propuestas experimentales de Lilli Carré y Jordan Wong.
Grabados como parte de las producciones de la Filarmónica de Los Ángeles Media, los diálogos y las mesas redondas de artistas invitan al público a profundizar en el trabajo de un artista y en los temas que son importantes para él, incluyendo voces como la de Dianne Reeves y Terri Lyne Carrington sobre el jazz y la igualdad de género y la de Ellen Reid y Gabriela Ortiz sobre las voces de las mujeres en la música clásica.
Los Archivos de la Filarmónica de Los Ángeles invitan a los estudiosos a adentrarse en sus fondos para descubrir no sólo la historia de la organización, sino la del propio Los Ángeles.
Las conferencias previas a los conciertos y los debates con los artistas ofrecen al público un contexto, ideas y oportunidades para relacionarse con los artistas y pensadores antes del evento principal de la noche.
Watch & Listen es un compendio de entrevistas a artistas, artículos de interés, podcasts y otros medios de comunicación, y es la ventanilla única de LA Phil para los amantes de la música y los estudiantes.
El público puede mejorar su escucha y apreciación de la música clásica a través de las clases de Música 101 dirigidas por Alan Chapman de la KUSC.
